日娱音乐人 第335章 定番
循序渐进的琴声搭配着主音充满了穿透力的声线，《无尽的雨》，正以一个舒缓的态势逐渐地朝在场的歌迷们娓娓道来。
“睡眠如同麻药，想尽办法却徒劳无功，只有将心悄然溶化。跳动起来吧，舞动爱吧，颤抖的身躯被记忆的蔷薇包裹……”
跟地下时期的歌曲比起来，这首“雨”，要温柔许多了。尽管歌曲风格大相径庭，但也不会造成多少受众的损失，反倒是展现出了乐队出色的旋律创造力。
从主歌到副歌都是精华，这首歌可以说是抒情曲中的经典之作，就算是再挑剔的人也找不出多少可以诟病的地方，而这也是这首歌在MS的舞台之上可以从众多艺人群体内脱颖而出，成为焦点的重要原因——当一个人的光芒超出大多数人的时候，是可以让人忽略掉他的出身资历的。
现在的amazing成为了炙手可热的新人乐队，无论是乐队本身的持续发布作品，还是事务所团队的运营宣传以及对演出场地的布置设计，都是功不可没的。
没有这些，就没有此时引起全场欢迎的露天演出。
如果把场外驻足观看的人数也加进来的话，那么今天前来观看演出的人就绝对是不止一千人了。3
远远小于在关东地区所享受到的动辄两千以上的入场人数，不过已经足够让自己满意了。
这首歌的难度并不在节奏速度，而是在夸张的高音上，所以对于鹰山和海来说，这并没有太难，只需要本能地将自己的嗓音运用出来就没问题了。
强度的减弱，也让自己有了跟其他队友互动的机会。
从身侧的菅野浩司作为开始的第一个人，鹰山和海一路来到了最后方的平田彻身旁，手臂自然地搭在了他有节奏地敲击着鼓面的肩膀上，随即将麦克风递到了他的嘴边，似乎是想要让他一起加入进来。
这首歌对于鼓手的要求很简单，能够稳定保持节奏就算及格了，对于更深层次的技术要求基本没有——否则在另一个平行时空之中，创作这首歌的林佳树也不会放弃了打鼓转而弹起了钢琴，就是因为没技术含量，只需要交给鼓机外放就可以了。
在这种对鼓手要求不高的情况下，平田彻自然也就有了放松下来的资本。
面对好友递到自己嘴边来的麦克风，平田彻深吸一口气，刚想接上对方的歌词，还没来得及开口发出声音，就愕然地发现麦克风又被对方收了回去。
“你在捉弄我？！”
诧异地抬头，在看到对方恶作剧得逞后，完全不收敛的笑容后，平田彻也是一阵的忍俊不禁：“真是拿你没办法。”
意识到自己被摆了一道，平田彻也不气馁，因为这样的景象时有发生：单看远藤野被折磨得这么惨，就可以看出端倪来了。
看到了台上发生的这一幕，在场的歌迷们也都是不由自主地发出了一道道哄笑声。
看着喜欢的乐队成员们如此融洽的一面，也足够让他们感到欣喜：至少不会像布袋寅泰跟冰室京介的暴威那样，由不和的人组成的乐队，结果刚火就解散了。
起码，这支看起来和睦的乐队，或许会存活很长时间。如果能像Bz那样持续二十多年那当然是最好的了。但要做到像Bz那样长青，谈何容易。
或许是这首《无尽的雨》除了音高之外没有太多难度，鹰山和海甚至都有闲心一边唱着一边原地起跳，仿佛是做热身一样地挥舞着另一只手臂，招呼着台下的歌迷，煽动起了气氛。
在自己的鼓动之下，台下聚集在一起的歌迷们果然是迸发出了新的一轮呼喊声，整个野外音乐堂，真正地进入到了最后的狂欢阶段。
演出已经进入了最后的收尾，这一点是所有人都逐渐感觉得到的。
既然进入了最后的时段，那么索性就将剩下来的热情全部挥洒出去——当副歌响起之时，全场上下的歌迷们都是不约而同地开始了合唱。
有了MS的推广宣传，《无尽的雨》已经成为了乐队的代表作，甚至于都要超出专辑的主打歌不少，而广泛知名度的同时，所带来的就是现场所有人都对此滚瓜烂熟，乃至于可以跟着合唱出来。
“无尽的雨落在我的心上，心中的伤痕让我忘记一切的憎恨，和所有的悲哀……”
听见了从台下传来的歌声，鹰山和海也从全力演唱的状态中转变，逐步放低了声音，最后任由歌迷们进行仿佛无止尽般的合唱之中。
短短的两三句副歌，却被歌迷们运用得非常巧妙，精妙地无缝连接，让短短的两三句旋律变得无止境地反复循环，乃至于都不会让人感到厌烦——就算只重复这一段旋律，也都显得无比动听。
这也符合歌名中“endless”的意思。
耳畔边徜徉着仿佛无止境的歌声，鹰山和海也闲了下来，转头看向了身旁的队友们，发现众人也都是讶异中带着欣喜，一刻未停地重复着同样的伴奏。
跟之前相比，现在的他们只不过是换了一个主场而已，舞台、歌曲还会是不断地进行下去的。
无限的循环之下，无论是哪一方都没有感到任何不耐烦，无一不是投入到了演出的氛围之中。如此重复副歌的段落快要五分钟，除了体现歌名中的“无尽”之外，似乎还有不愿意结束这场演出的愿望。
但一切都会有一个终点的。
耐心地听完了这长达七八分钟，都抵得上一首歌时间的副歌重复，鹰山和海这才结束了整场巡演。
《无尽的雨》，在另一个平行时空里，每次现场都会引起全场的大合唱，这一个特点，居然是在今天这种阴差阳错之下得到了重现，这让鹰山和海诧异的同时，也有了一个思量。
既然这个环节本身就有，那么自己需要做的，就是将之发扬光大。
让这首歌成为乐队的抒情曲代表作，也将全场的大合唱成为每次演出的定番。
“睡眠如同麻药，想尽办法却徒劳无功，只有将心悄然溶化。跳动起来吧，舞动爱吧，颤抖的身躯被记忆的蔷薇包裹……”
跟地下时期的歌曲比起来，这首“雨”，要温柔许多了。尽管歌曲风格大相径庭，但也不会造成多少受众的损失，反倒是展现出了乐队出色的旋律创造力。
从主歌到副歌都是精华，这首歌可以说是抒情曲中的经典之作，就算是再挑剔的人也找不出多少可以诟病的地方，而这也是这首歌在MS的舞台之上可以从众多艺人群体内脱颖而出，成为焦点的重要原因——当一个人的光芒超出大多数人的时候，是可以让人忽略掉他的出身资历的。
现在的amazing成为了炙手可热的新人乐队，无论是乐队本身的持续发布作品，还是事务所团队的运营宣传以及对演出场地的布置设计，都是功不可没的。
没有这些，就没有此时引起全场欢迎的露天演出。
如果把场外驻足观看的人数也加进来的话，那么今天前来观看演出的人就绝对是不止一千人了。3
远远小于在关东地区所享受到的动辄两千以上的入场人数，不过已经足够让自己满意了。
这首歌的难度并不在节奏速度，而是在夸张的高音上，所以对于鹰山和海来说，这并没有太难，只需要本能地将自己的嗓音运用出来就没问题了。
强度的减弱，也让自己有了跟其他队友互动的机会。
从身侧的菅野浩司作为开始的第一个人，鹰山和海一路来到了最后方的平田彻身旁，手臂自然地搭在了他有节奏地敲击着鼓面的肩膀上，随即将麦克风递到了他的嘴边，似乎是想要让他一起加入进来。
这首歌对于鼓手的要求很简单，能够稳定保持节奏就算及格了，对于更深层次的技术要求基本没有——否则在另一个平行时空之中，创作这首歌的林佳树也不会放弃了打鼓转而弹起了钢琴，就是因为没技术含量，只需要交给鼓机外放就可以了。
在这种对鼓手要求不高的情况下，平田彻自然也就有了放松下来的资本。
面对好友递到自己嘴边来的麦克风，平田彻深吸一口气，刚想接上对方的歌词，还没来得及开口发出声音，就愕然地发现麦克风又被对方收了回去。
“你在捉弄我？！”
诧异地抬头，在看到对方恶作剧得逞后，完全不收敛的笑容后，平田彻也是一阵的忍俊不禁：“真是拿你没办法。”
意识到自己被摆了一道，平田彻也不气馁，因为这样的景象时有发生：单看远藤野被折磨得这么惨，就可以看出端倪来了。
看到了台上发生的这一幕，在场的歌迷们也都是不由自主地发出了一道道哄笑声。
看着喜欢的乐队成员们如此融洽的一面，也足够让他们感到欣喜：至少不会像布袋寅泰跟冰室京介的暴威那样，由不和的人组成的乐队，结果刚火就解散了。
起码，这支看起来和睦的乐队，或许会存活很长时间。如果能像Bz那样持续二十多年那当然是最好的了。但要做到像Bz那样长青，谈何容易。
或许是这首《无尽的雨》除了音高之外没有太多难度，鹰山和海甚至都有闲心一边唱着一边原地起跳，仿佛是做热身一样地挥舞着另一只手臂，招呼着台下的歌迷，煽动起了气氛。
在自己的鼓动之下，台下聚集在一起的歌迷们果然是迸发出了新的一轮呼喊声，整个野外音乐堂，真正地进入到了最后的狂欢阶段。
演出已经进入了最后的收尾，这一点是所有人都逐渐感觉得到的。
既然进入了最后的时段，那么索性就将剩下来的热情全部挥洒出去——当副歌响起之时，全场上下的歌迷们都是不约而同地开始了合唱。
有了MS的推广宣传，《无尽的雨》已经成为了乐队的代表作，甚至于都要超出专辑的主打歌不少，而广泛知名度的同时，所带来的就是现场所有人都对此滚瓜烂熟，乃至于可以跟着合唱出来。
“无尽的雨落在我的心上，心中的伤痕让我忘记一切的憎恨，和所有的悲哀……”
听见了从台下传来的歌声，鹰山和海也从全力演唱的状态中转变，逐步放低了声音，最后任由歌迷们进行仿佛无止尽般的合唱之中。
短短的两三句副歌，却被歌迷们运用得非常巧妙，精妙地无缝连接，让短短的两三句旋律变得无止境地反复循环，乃至于都不会让人感到厌烦——就算只重复这一段旋律，也都显得无比动听。
这也符合歌名中“endless”的意思。
耳畔边徜徉着仿佛无止境的歌声，鹰山和海也闲了下来，转头看向了身旁的队友们，发现众人也都是讶异中带着欣喜，一刻未停地重复着同样的伴奏。
跟之前相比，现在的他们只不过是换了一个主场而已，舞台、歌曲还会是不断地进行下去的。
无限的循环之下，无论是哪一方都没有感到任何不耐烦，无一不是投入到了演出的氛围之中。如此重复副歌的段落快要五分钟，除了体现歌名中的“无尽”之外，似乎还有不愿意结束这场演出的愿望。
但一切都会有一个终点的。
耐心地听完了这长达七八分钟，都抵得上一首歌时间的副歌重复，鹰山和海这才结束了整场巡演。
《无尽的雨》，在另一个平行时空里，每次现场都会引起全场的大合唱，这一个特点，居然是在今天这种阴差阳错之下得到了重现，这让鹰山和海诧异的同时，也有了一个思量。
既然这个环节本身就有，那么自己需要做的，就是将之发扬光大。
让这首歌成为乐队的抒情曲代表作，也将全场的大合唱成为每次演出的定番。