乃木坂的奇妙日常 第682章 逆转的评价
现场和大野秀夫抱着同样想法的观影人不在少数。
不过这也并不影响他们接下来的观影，对于某个人乃至于某个决策与质疑是一回事，但在还未观看整部影片之前，便先入为主的对电影本身抱有意见，这就不是一个专业的媒体人该有的职业素养了。
理由也很简单，人是人，电影是电影，作品与作者，在鉴赏时本身就是要分开看待的，投入了太多的私人情感进去，可没办法静下心来好好欣赏一部电影。
在座的观众基本都懂得这个道理。
灯光暗下，台前的主持人介绍完毕，正前方的大银幕上徐徐地开始放送起了《浪客剑心》的正片。
一开场，显眼的字幕简单的交代完了背景，伴随着嘈杂喝骂的环境音，灰蓝的色调给人以冰冷刺骨的寒意，透过幕布映入眼帘。死尸，刀剑，枪声，爆炸，惨呼，鲜血，惨烈的战争场面无需过多的技巧，轻易的便将幕府末期那个混乱的时代给初步勾勒了出来。
然而画面虽然惨淡却并不混乱，伴随着镜头的缓缓移动，一切都是井然有序。几组简单的镜头干净利落地交代了厮杀的现状，没有丝毫余赘，并借由刺激的场面与背景音乐，只是短短不到一两分钟之内，便轻而易举的将观众带入进了这股肃杀的氛围之中——
观众席上默默观看的大野秀夫暗自点头，不愧是第一次拍电影就拿下了报知电影奖最佳电影提名的大友启史，有着之前几部电视剧的铺垫，这份功底还是十分深厚的。
光是这一组镜头的剪切就能看得出实力了，看来接下来的一个多小时内，应该是不至于会感到无聊了——
正当他这样想的时候，随着画面中由江口洋介饰演的斋藤一的视角缓缓推进，镜头很快便切换到了他心中所默念着的那个名字，也即是本片的主角——绯村剑心！
略显削瘦的脸庞，显眼的十字刀疤，冰冷漠然的眼神，以及那一头长发。与漫画中所不同的是，电影毕竟是不一样的呈现形式，如果依照原作的红发的话未免就有些太过显眼与出戏了，因此画面中所出现的绯村剑心，头发并非火红而是茶色。
但即使如此，这个角色出现的一瞬间，便牢牢抓住了台下观众的目光。
原因无他，实在是......太像了！
这种像，并不是基于长相之间的相似，原作毕竟是漫画，漫改成真人版的电影，你很难一比一的进行复刻。因此无论是制作团队也好，观众也好，都很清楚，与其要求形似还不如要求神似，只需要将这个人物的内在本质表现出来即可。
而现在，出现在画面中的这个绯村剑心，便无疑完美的印证了观众们的需求！
仅仅只是一个眼神，一个由远及近伸缩的镜头，便立即令人感受到了名为刽子手拔刀斋的凛冽杀气，给人一种仿佛这个人本来就是应该长成这个样子，超越了形似与神似之间的完美融合！
有一小撮观众现场都忍不住暗自点头了起来，对嘛，这才是自己心目中的绯村剑心嘛！尽管预告片上看得不真切，但现在看来，这个不知道从哪来的家伙，倒也没有那么地不堪啊——
而与这一小部分人所不同的是，类似于大野秀夫这类的专业影评人，则从中几乎本能般的便捕捉到了最为令人吃惊地东西。
那便是演技！
是的，演技！世界上本来就没有绯村剑心这么个真实的人物存在，因此让人产生仿佛一模一样的感受，理所当然的，也只能是演技了。
而演技这种东西，具象化起来，说白了也就是在银幕中呈现出的形象，气质，神态，以及一切可被看见的综合表现罢了。这些东西有些简单有些则十分的困难，但无一例外，都是对一个演员的整体要求。
不过这种东西也是有波动的，再厉害的演员终归也有不适合自己的角色，十分的演技发挥不出八分，算是很常见的情况。可是在此刻的大野秀夫看来，瞳孔中所倒映着的这个绯村剑心，却依然足以打上六分了！
不要觉得这六分很低，要知道，这可并不是在看完了整部电影的情况下所给出的综合评价，而单单只是电影开场到现在，不过短短几分钟内首次出现的一个眼神一个近景而已，有这样的评价已经称得上是一句出色了。
随着后面剧情的发展，只要表现的水平不次于这开场便抓人眼球的独特气质与眼神，那么评分只可能一点点的增加，而不会减少，从六分到七分，乃至于八分九分十分的地步！意义可想而知。
看来，自己倒是小瞧了他啊......
想到这里，大野秀夫也不由得收起了轻视之心，下意识咧了咧嘴无声地笑了笑，端正了坐姿，聚精会神的盯着眼前的银幕继续观看。
但很快，他的嘴巴便再也合不拢了。
不仅是他，现场的上百名观众，也尽是同样的表现——
在那个令人赞叹的眼神之后，紧随而来的便是身为主角的绯村剑心的第一场打戏，这一点不仅是老牌的影评人意识到，就连一般的观众也猜到了，立刻便打起了精神。
毕竟是紧张刺激的动作电影，打斗肯定都是最为主要的卖点，而身为本片监督的大友启史，更是在首映式之前的采访中公开表示过，本片的打斗绝对不是向着及格而去的，而是超越，超越到足够令所有看过的人记忆深刻，乃至流连忘返！
有这样自信的发言，也就不奇怪现场观众的反应会是这样了。
然而令他们意想不到的是，尽管已经在内心将信将疑间提高了许多期待，但接下来眼前出现的一幕，却还是令他们大吃了一惊！
紧随其后的第一场打戏，是男主绯村剑心冲向一群敌人的群战戏。众所周知，打戏的要求有很多，除了动作设计之外，首当其冲必然便是演员自身的水平足够。要是不够的话，就只能以快速的剪辑制造紧张感，或是插入慢动作形成快慢对比，给人以节奏感，再不然的话便以多角度进行反复切换对比等，以此来烘托出战斗的氛围。
而群战戏，要求就更多了。除了前面所提到的之外，还有安排上必然要井然有序，否则的话呈现出来的画面必然是一团乱，很容易让观众眼花缭乱，分不清主次。画面必须时刻保持变化，不然就不足以表现出更多的细节为人所接受，但变化太多也会影响到整体的呈现，因此又必须在其中做出取舍等等——
可是包含大野秀夫的观众们所看到的，却是一连串的长镜头！
是的，没错，你居然在一部动作漫改电影的第一场打戏里，便看见了一段时间不短的长镜头，而且几乎可以断定的是，这种并不是那种粗制劣造随意拍摄的长镜头，而是经过了用心打磨最终呈现的优质成品！
大野秀夫的下巴都快惊得掉下来了，然而更令他吃惊是电影中绯村剑心的表现。
这一连串的长镜头都是为了绯村剑心而服务的，理所应当，此刻众人的注意力也全都集中在了他身上，却发现这一段的动作设计简直出色到堪称滴水不漏！
流畅的挥剑，干净利落的斩杀，以及令人难以想象的剑式剑招，整个画面简直行云流水，快到毫巅！没有丝毫拖泥带水之处，也没有任何一个动作一秒画面是无意义的，伴随着陡然激昂的背景音乐，明明是一段两分钟的长镜头，却令人由衷的感受到了赏心悦目的地步！
“嘶——”
一直到影片中的绯村剑心停下脚步，镜头缓缓抬高，露出了背后尸横遍野的画面，现场观众才陡然间惊讶的反应了过来，自己居然在不知不觉间屏住了呼吸，赶忙深深吸了一口空气。
是特效吗？不像，那就应该是特技了？可是特技也需要演员自身的水平足够，才能够呈现的出这样真实的画面啊？这么精彩的一段打戏究竟是怎么拍出来的？这个扮演绯村剑心的年轻演员又究竟是什么人？
现场所有观众的脑海中都在震撼地回荡着这几个问题。
不过这也并不影响他们接下来的观影，对于某个人乃至于某个决策与质疑是一回事，但在还未观看整部影片之前，便先入为主的对电影本身抱有意见，这就不是一个专业的媒体人该有的职业素养了。
理由也很简单，人是人，电影是电影，作品与作者，在鉴赏时本身就是要分开看待的，投入了太多的私人情感进去，可没办法静下心来好好欣赏一部电影。
在座的观众基本都懂得这个道理。
灯光暗下，台前的主持人介绍完毕，正前方的大银幕上徐徐地开始放送起了《浪客剑心》的正片。
一开场，显眼的字幕简单的交代完了背景，伴随着嘈杂喝骂的环境音，灰蓝的色调给人以冰冷刺骨的寒意，透过幕布映入眼帘。死尸，刀剑，枪声，爆炸，惨呼，鲜血，惨烈的战争场面无需过多的技巧，轻易的便将幕府末期那个混乱的时代给初步勾勒了出来。
然而画面虽然惨淡却并不混乱，伴随着镜头的缓缓移动，一切都是井然有序。几组简单的镜头干净利落地交代了厮杀的现状，没有丝毫余赘，并借由刺激的场面与背景音乐，只是短短不到一两分钟之内，便轻而易举的将观众带入进了这股肃杀的氛围之中——
观众席上默默观看的大野秀夫暗自点头，不愧是第一次拍电影就拿下了报知电影奖最佳电影提名的大友启史，有着之前几部电视剧的铺垫，这份功底还是十分深厚的。
光是这一组镜头的剪切就能看得出实力了，看来接下来的一个多小时内，应该是不至于会感到无聊了——
正当他这样想的时候，随着画面中由江口洋介饰演的斋藤一的视角缓缓推进，镜头很快便切换到了他心中所默念着的那个名字，也即是本片的主角——绯村剑心！
略显削瘦的脸庞，显眼的十字刀疤，冰冷漠然的眼神，以及那一头长发。与漫画中所不同的是，电影毕竟是不一样的呈现形式，如果依照原作的红发的话未免就有些太过显眼与出戏了，因此画面中所出现的绯村剑心，头发并非火红而是茶色。
但即使如此，这个角色出现的一瞬间，便牢牢抓住了台下观众的目光。
原因无他，实在是......太像了！
这种像，并不是基于长相之间的相似，原作毕竟是漫画，漫改成真人版的电影，你很难一比一的进行复刻。因此无论是制作团队也好，观众也好，都很清楚，与其要求形似还不如要求神似，只需要将这个人物的内在本质表现出来即可。
而现在，出现在画面中的这个绯村剑心，便无疑完美的印证了观众们的需求！
仅仅只是一个眼神，一个由远及近伸缩的镜头，便立即令人感受到了名为刽子手拔刀斋的凛冽杀气，给人一种仿佛这个人本来就是应该长成这个样子，超越了形似与神似之间的完美融合！
有一小撮观众现场都忍不住暗自点头了起来，对嘛，这才是自己心目中的绯村剑心嘛！尽管预告片上看得不真切，但现在看来，这个不知道从哪来的家伙，倒也没有那么地不堪啊——
而与这一小部分人所不同的是，类似于大野秀夫这类的专业影评人，则从中几乎本能般的便捕捉到了最为令人吃惊地东西。
那便是演技！
是的，演技！世界上本来就没有绯村剑心这么个真实的人物存在，因此让人产生仿佛一模一样的感受，理所当然的，也只能是演技了。
而演技这种东西，具象化起来，说白了也就是在银幕中呈现出的形象，气质，神态，以及一切可被看见的综合表现罢了。这些东西有些简单有些则十分的困难，但无一例外，都是对一个演员的整体要求。
不过这种东西也是有波动的，再厉害的演员终归也有不适合自己的角色，十分的演技发挥不出八分，算是很常见的情况。可是在此刻的大野秀夫看来，瞳孔中所倒映着的这个绯村剑心，却依然足以打上六分了！
不要觉得这六分很低，要知道，这可并不是在看完了整部电影的情况下所给出的综合评价，而单单只是电影开场到现在，不过短短几分钟内首次出现的一个眼神一个近景而已，有这样的评价已经称得上是一句出色了。
随着后面剧情的发展，只要表现的水平不次于这开场便抓人眼球的独特气质与眼神，那么评分只可能一点点的增加，而不会减少，从六分到七分，乃至于八分九分十分的地步！意义可想而知。
看来，自己倒是小瞧了他啊......
想到这里，大野秀夫也不由得收起了轻视之心，下意识咧了咧嘴无声地笑了笑，端正了坐姿，聚精会神的盯着眼前的银幕继续观看。
但很快，他的嘴巴便再也合不拢了。
不仅是他，现场的上百名观众，也尽是同样的表现——
在那个令人赞叹的眼神之后，紧随而来的便是身为主角的绯村剑心的第一场打戏，这一点不仅是老牌的影评人意识到，就连一般的观众也猜到了，立刻便打起了精神。
毕竟是紧张刺激的动作电影，打斗肯定都是最为主要的卖点，而身为本片监督的大友启史，更是在首映式之前的采访中公开表示过，本片的打斗绝对不是向着及格而去的，而是超越，超越到足够令所有看过的人记忆深刻，乃至流连忘返！
有这样自信的发言，也就不奇怪现场观众的反应会是这样了。
然而令他们意想不到的是，尽管已经在内心将信将疑间提高了许多期待，但接下来眼前出现的一幕，却还是令他们大吃了一惊！
紧随其后的第一场打戏，是男主绯村剑心冲向一群敌人的群战戏。众所周知，打戏的要求有很多，除了动作设计之外，首当其冲必然便是演员自身的水平足够。要是不够的话，就只能以快速的剪辑制造紧张感，或是插入慢动作形成快慢对比，给人以节奏感，再不然的话便以多角度进行反复切换对比等，以此来烘托出战斗的氛围。
而群战戏，要求就更多了。除了前面所提到的之外，还有安排上必然要井然有序，否则的话呈现出来的画面必然是一团乱，很容易让观众眼花缭乱，分不清主次。画面必须时刻保持变化，不然就不足以表现出更多的细节为人所接受，但变化太多也会影响到整体的呈现，因此又必须在其中做出取舍等等——
可是包含大野秀夫的观众们所看到的，却是一连串的长镜头！
是的，没错，你居然在一部动作漫改电影的第一场打戏里，便看见了一段时间不短的长镜头，而且几乎可以断定的是，这种并不是那种粗制劣造随意拍摄的长镜头，而是经过了用心打磨最终呈现的优质成品！
大野秀夫的下巴都快惊得掉下来了，然而更令他吃惊是电影中绯村剑心的表现。
这一连串的长镜头都是为了绯村剑心而服务的，理所应当，此刻众人的注意力也全都集中在了他身上，却发现这一段的动作设计简直出色到堪称滴水不漏！
流畅的挥剑，干净利落的斩杀，以及令人难以想象的剑式剑招，整个画面简直行云流水，快到毫巅！没有丝毫拖泥带水之处，也没有任何一个动作一秒画面是无意义的，伴随着陡然激昂的背景音乐，明明是一段两分钟的长镜头，却令人由衷的感受到了赏心悦目的地步！
“嘶——”
一直到影片中的绯村剑心停下脚步，镜头缓缓抬高，露出了背后尸横遍野的画面，现场观众才陡然间惊讶的反应了过来，自己居然在不知不觉间屏住了呼吸，赶忙深深吸了一口空气。
是特效吗？不像，那就应该是特技了？可是特技也需要演员自身的水平足够，才能够呈现的出这样真实的画面啊？这么精彩的一段打戏究竟是怎么拍出来的？这个扮演绯村剑心的年轻演员又究竟是什么人？
现场所有观众的脑海中都在震撼地回荡着这几个问题。