我只想回去继承家产 第二百四十章 超治愈神作，这就是《稻香》！【4．2K】
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《稻香》这首歌，在蓝星是发布于《魔杰座》这张专辑的。
这个专辑发布的时间很特殊，2008年。
这一年蓝星的中华大地算是多灾多难。
大雪、世界金融危机、国外敌视的大量xx、还有数十年都很难遇到的天灾。
而这首歌，就在这样一个时代的背景下被创作出来的。
只是，很多人并不知道这首歌曲和那个时代，特别是天灾的关系。
杰伦面对采访时，更多的也会说这样的内容：
“这个歌是在讲那些去城市打拼的孩子，他们觉得没有衣锦所以不敢还乡”
“但父母亲追求的不是这个，小孩子往往给自己很大的压力：我一定要成功，我一定要开什么车，应该穿成怎样，应该给父母一些什么才会回来。”
“但你不回来，父母都老了。”
直至很多年以后，来个来自《人物周刊》的采访，被翻了出来，才让大家意识到，原来这首歌也是想写给那个年代、天灾、困难的：
“那个时候正是地镇，电视里很多人在抢救，很多人也在坚强地活下去。”
“那时候李连杰跟我说，应该给现在的年轻人一些教育。”
“现在患上抑郁症自杀的人非常多，应该写一首正能量的歌曲。”
“正好现在经济也不景气，上班族裁员一堆，我就想不要直接写地镇，写一首有共鸣的歌曲。”
不论是蓝星，还是这个异世界，天灾人祸永远都是不会消失的。
而工作压力、生活压力，也并不会太多的区别。
治愈，在任何时候、任何地方都是需要的。
《稻香》能够在蓝星获得极大的共鸣，在这个世界自然也不例外。
这也是陆昂选择这首歌给软糖少女001的原因，在《我要上春晚》这样一个较为严肃的节目上，情情爱爱自然是不合适的。
他也想趁这个舞台，改变观众对女团团体的刻板印象。
更何况，即便不谈立意、不谈治愈，只论音乐这首歌曲也是非常优秀的地方。
舞台上，当少女们唱出了第一段歌词，现场不论是观众还是评审、观看室选手们，都发觉歌词的风格似乎和他们想的不太一样。
抱怨、跌倒、脆弱、堕落？
怎么情歌里面还有会这种词汇，这是想玩一手先抑后扬？
很快，当软糖少女001唱出第二段歌词时，众人心中的疑惑便更是浓厚了：
“请你打开电视看看。”
“多少人，为生命在努力勇敢的走下去。”
“我们是不是该知足。”
“珍惜一切，就算没有拥有。”
珍惜一切？
是以歌喻人？
表达珍惜有情人、珍惜眼前人的意思？
众人思索片刻，都是摇头。
这首歌的歌词，感觉写的有些失了陆昂的水准。
既然是情歌、编曲的画面感又这么的强，歌词应该围绕着画面感来创作。
柔和、抒情，甚至充满诗意，这才是更为合适的。
大概是这首歌曲创作的太过匆忙了吧，歌词显得有些敷衍。
本身的立意便不是很好，这敷衍的歌词，更是将瑕疵被无限的放大。
舞台上的软糖少女001团员们，并不知道众人心中所想。
她们按照陆昂编排的走位、舞蹈，在唱完主歌部分、即将切换至副歌时，每个人员按照特定的路线切换了站位。
将演唱副歌的徐宣仪凸显了出来。
她缓缓的从团队后方走到前方，其她团员则是走位到了她的两侧。
所有人的目光，顿时都集中在了她的身上。
数秒的队形变化，赏心悦目。
即便是心中依旧对这首歌曲立意抱着嗤笑态度的刘一航，看到这一幕，心中也是承认。
心旷神怡。
不过，他的嘴上依旧不饶：“花里胡哨。”
只是下一刻，作为c位的徐宣仪用着温柔甜美的嗓音，唱出副歌歌词后，他的眼睛顿时睁大。
不仅是他，几乎所有人，神色在这一刻，都凝滞了：
“还记得，你说家是唯一的城堡。”
“随着稻香，河流继续奔跑。”
“微微笑，小时候的梦我知道。”
“不要哭，让萤火虫带着你逃跑。”
“乡间的歌谣，永远的依靠。”
“回家吧，回到最初的美好。”
炸！
副歌一出，彷若一颗炸弹在所有人的耳旁爆炸。
所有人的脑中都在这一刻嗡的一声，爆发了轰鸣音。
原来，这不是情歌啊！
恍然间，众人终于理解前面的歌词为什么会出现“抱怨、跌倒、脆弱、堕落”这种词汇。
又会为什么会表述珍惜一切的意思。
原来，这首歌真正的立意，与感情毫无关系。
当遇到了困难、被人生路上的砍绊倒，不用抱怨，也不要脆弱的哭泣。
更不用从此一蹶不振，变得堕落。
想一想曾经的美好、曾经的快乐。
回到家乡感受温暖。
就像是歌词中，最后说的：回家吧，回到最初的美好。
沉浸在歌词中的观众们，被这一副清晰的画面，温暖了心底。
后台观看室。
刚嘲讽完“花里胡哨”的刘一航，顿时傻眼。
他的所有嘲讽，都是基于该歌曲的立意是爱情。
即便在编曲、舞蹈上玩的很花，又能怎么样？
立意错位，落了下乘，就是不行。
战术上的胜利并不能改变战略上的失败。
但是，他却没有想到，这首歌的立意，竟然不是爱情。
是鼓励、是暖心！
而外貌甜美的徐宣仪，更是通过副歌的演唱，将这种暖放大了许多倍。
这一刻，他蓦的理解了为什么陆昂将这首歌曲成为治愈系歌曲了。
甜美的人、唱温暖的歌，真的很治愈啊！
他脸色有些难看，嘴角颤了颤。
很快，他抓住了这段歌词中的一个漏洞，立刻便继续用否定的语气点评：
“遇到困难就放弃吗？回家躲避而不去面对吗？”
“这是懦弱！”
“这种立意？还不如情情爱爱的。”
这番评价明显是为了找补先前错误判断、以为是情歌而做出的点评。
有些为了否定而否定的意思。
现场众人都能够听出来。
不过，在他们看来这番评价也有些道理。
歌词是鼓励人们不要因为困难、压力而崩溃和一蹶不振，可以回到家乡去重新找一找温暖。
立意是正面的。
可如果解读为遇到困难放弃、懦弱，也没有原则性的错误。
只是这种解读多少有些牵强。
治愈和正能量还是更多的。
随着徐宣仪将副歌部分演唱完毕，整首歌曲的上半段结束，进入了间奏。
舞台站队再次切换，下半段的由骆诗领头唱起：
“不要这么容易，就想放弃。”
“就像我说的。”
“追不到的梦想，换个梦不就得了。”
“为自己的人生鲜艳上色，先把爱涂上喜欢的颜色。”
后台观看室。
这段歌词的出现，众人仿佛听到了两声响亮的巴掌音回荡在整个房间内。
刚才刘一航以这首歌教导人遇到困难就放弃、立意太过懦弱而批评和否定。
结果下半段的歌词，第一句就是“不要这么容易就想放弃”。
这打脸打的太快了吧！
若不是知道刘一航与陆昂的关系的确是势如水火，他们甚至都觉得这是二人演的一场戏。
玩的就是一个压制、打脸的戏。
而就在这段部分歌词结束，众人正等着接下来的演唱时，全场却突然寂静了片刻。
伴随着寂静出现的还有灭掉的灯光。
“停电了？”
台下有观众忍不住小声惊道。
“怎么会，这不是还录着呢！”
有人指向舞台旁的摄像机，就像是萤火虫般带来了点滴的光亮。
寂静了两秒，灯光再亮，音乐再响，台上的女团再次切换站位。
观众们也很快便甩掉了那两秒停顿带来的困惑，重新投入到了这首歌曲中。
而舞台旁评审席上的春晚音乐总监宗相迪，则是眼睛再次闪过异彩。
破节奏！
这是一种常用于影视、歌剧拍摄的技巧。
歌曲上很少有人使用，他只在国外的极少的歌曲听到过。
华夏内地从未有人使用过，至少是在他的印象中，没有人用过这么一个技巧。
倒也不是这个技巧不好，只是因为它的使用很有讲究。
之所以叫做“破节奏”，就是因为它的出现是为了打断前面歌曲积累带来的情绪、节奏。
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凸显接下里即将出现的内容。
比如电影中，上一幕描述的是甲的故事，下一段需要讲述到乙，那么就会通过这种破节奏的方式，进行画面切换。
让切换更为直接、明了，不会出现期待感、画面感的错位。
《稻香》这首歌曲，是他在内地首次见到“破节奏”使用在歌曲中。
所以，陆昂是想强调什么？
舞台上的少女们解答了他的问题：
“笑一个吧。”
“功成名就不是目的。”
“让自己快乐快乐，这才叫做意义。”
“童年的纸飞机，现在终于飞回我手里。”
宗相迪眼睛一亮。
强化的是“笑一个吧”！
情绪！
让观众更快、更好的融入到欢快轻松的情绪中去。
他不由在心中点头。
在这里使用的“破节奏”这个小技巧，很适时宜。
也很天马行空！
软糖少女001们则是继续演唱着：
“所谓的那快乐，赤脚在田里追蜻蜓，追到累了。”
“偷摘水果，被蜜蜂给叮到怕了，谁在偷笑呢。”
“我靠着稻草人，吹着风，唱着歌，睡着了。”
“哦~哦~午后吉它在虫鸣中更清脆。”
“哦~哦~阳光洒在路上就不怕心碎。”
“珍惜一切，就算没有拥有。”
若是说上半段的歌词，是讲述遇到困难不要倒下，回到家乡寻找温暖。
那么下半段的歌词，就是在这个基础上，再度升华。
它真正的立意是：乐观、成长、珍惜生命、释怀困难。
没有什么坎是过不去的。
如果有，就绕过它。
是绕过，而不是退缩。
就像是歌词中所唱的：
追不到的梦想，换个梦不就得了。为自己的人生鲜艳上色，先把爱涂上喜欢的颜色。
生命如此长，有什么坎是真的过不去的？
失业、失恋、失败、又怎么样？
只要懂得放下，重新开始，一切都能够过去。
换个赛道、换个思路，就能够获得完全不同的结果。
而不是在钻进牛角尖中，最终落得一身抑郁，甚至走向了最坏的结局。
歌词足够治愈，演唱的女团也足够靓丽、温暖人心。
到这里，不论是演播室的观众、工作人员，还是观看室的歌手们，终于是理解了，为什么叫做治愈系歌曲。
为什么敢叫做治愈系歌曲。
这首歌的出现，完全颠覆了他们对治愈系三个字的理解。
治愈，居然也是歌曲能够做到的！
观看室。
刘一航的神情尴尬到了极致，他先前每一句的嗤笑和嘲讽，都成为了现在打脸自己的助力。
回想着从这首歌还未演唱时，他便说出的点评，他更是有种羞辱感。
不由的脸色便变得涨红、甚至成为了酱色。
而其他歌手，在回想到自己起初对这首歌的摇头、否定时，也有些尴尬。
明明是没有理解这首歌曲“治愈”的真实含义，总觉得它是一首情歌。
便以此代入，甚至认为歌词的前半部分不够抒情、与情歌毫无关系。
认为陆昂的作词太过敷衍。
实则这首歌的歌词依旧顶尖，甚至开创了“治愈系歌曲”这个概念。
坐在另一边的陆昂，则完全没有关注其他歌手的反应。
他听着软糖少女001们的演唱，不由再次回忆起了前世在蓝星刚听到这首歌曲的情景。
惊艳，又治愈。
歌词简洁却不简单，曾经他一度以为这首歌的歌词是方文山或者黄俊郎创作的。
直至后来看到了歌曲信息才恍然，原来是出自杰伦之手。
杰伦的作词水平，怎么说呢，有些一言难尽。
倒也不是不好，是浮动太大。
认真的时候，能够写出《最长的电影》、《晴天》、《外婆》等歌曲的词。
但是有时又会写出《不爱我就拉倒》这样的偏口水化的歌。
也有“反正我又不是没有人要，哥练得胸肌，如果你还想靠，好胆你就麦造”这样的歌词。
还有像《大笨钟》里的“耍什么嘴硬，耍，耍什么嘴硬。有什么毛病，有，有什么毛病”的歌词。
当然，光看歌词好笑，不过听起来的确好听。
这就是杰伦，那个曾经说出“我写的曲够屌，词怎么样写歌都好听”的人。
有些狂，但又不能不承认的确如此。
当然，他也会写出“从前从前，有个人爱你很久，但偏偏，雨渐渐，大到我看你不见”这样的金句。
这就是杰伦啊！
观看室的歌手们，此时再看演播室中传回的画面，心中忍不住的便生出了一个念头。
首场竞演的排名，悬念变得更大了啊！
不仅是陆昂的《将军令》对宋可唯、刘一航组合的《fight》有冲击，这首《稻香》对《fight》同样有冲击啊！
这第一、第二、第三会是谁？
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大雪、世界金融危机、国外敌视的大量xx、还有数十年都很难遇到的天灾。
而这首歌，就在这样一个时代的背景下被创作出来的。
只是，很多人并不知道这首歌曲和那个时代，特别是天灾的关系。
杰伦面对采访时，更多的也会说这样的内容：
“这个歌是在讲那些去城市打拼的孩子，他们觉得没有衣锦所以不敢还乡”
“但父母亲追求的不是这个，小孩子往往给自己很大的压力：我一定要成功，我一定要开什么车，应该穿成怎样，应该给父母一些什么才会回来。”
“但你不回来，父母都老了。”
直至很多年以后，来个来自《人物周刊》的采访，被翻了出来，才让大家意识到，原来这首歌也是想写给那个年代、天灾、困难的：
“那个时候正是地镇，电视里很多人在抢救，很多人也在坚强地活下去。”
“那时候李连杰跟我说，应该给现在的年轻人一些教育。”
“现在患上抑郁症自杀的人非常多，应该写一首正能量的歌曲。”
“正好现在经济也不景气，上班族裁员一堆，我就想不要直接写地镇，写一首有共鸣的歌曲。”
不论是蓝星，还是这个异世界，天灾人祸永远都是不会消失的。
而工作压力、生活压力，也并不会太多的区别。
治愈，在任何时候、任何地方都是需要的。
《稻香》能够在蓝星获得极大的共鸣，在这个世界自然也不例外。
这也是陆昂选择这首歌给软糖少女001的原因，在《我要上春晚》这样一个较为严肃的节目上，情情爱爱自然是不合适的。
他也想趁这个舞台，改变观众对女团团体的刻板印象。
更何况，即便不谈立意、不谈治愈，只论音乐这首歌曲也是非常优秀的地方。
舞台上，当少女们唱出了第一段歌词，现场不论是观众还是评审、观看室选手们，都发觉歌词的风格似乎和他们想的不太一样。
抱怨、跌倒、脆弱、堕落？
怎么情歌里面还有会这种词汇，这是想玩一手先抑后扬？
很快，当软糖少女001唱出第二段歌词时，众人心中的疑惑便更是浓厚了：
“请你打开电视看看。”
“多少人，为生命在努力勇敢的走下去。”
“我们是不是该知足。”
“珍惜一切，就算没有拥有。”
珍惜一切？
是以歌喻人？
表达珍惜有情人、珍惜眼前人的意思？
众人思索片刻，都是摇头。
这首歌的歌词，感觉写的有些失了陆昂的水准。
既然是情歌、编曲的画面感又这么的强，歌词应该围绕着画面感来创作。
柔和、抒情，甚至充满诗意，这才是更为合适的。
大概是这首歌曲创作的太过匆忙了吧，歌词显得有些敷衍。
本身的立意便不是很好，这敷衍的歌词，更是将瑕疵被无限的放大。
舞台上的软糖少女001团员们，并不知道众人心中所想。
她们按照陆昂编排的走位、舞蹈，在唱完主歌部分、即将切换至副歌时，每个人员按照特定的路线切换了站位。
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她缓缓的从团队后方走到前方，其她团员则是走位到了她的两侧。
所有人的目光，顿时都集中在了她的身上。
数秒的队形变化，赏心悦目。
即便是心中依旧对这首歌曲立意抱着嗤笑态度的刘一航，看到这一幕，心中也是承认。
心旷神怡。
不过，他的嘴上依旧不饶：“花里胡哨。”
只是下一刻，作为c位的徐宣仪用着温柔甜美的嗓音，唱出副歌歌词后，他的眼睛顿时睁大。
不仅是他，几乎所有人，神色在这一刻，都凝滞了：
“还记得，你说家是唯一的城堡。”
“随着稻香，河流继续奔跑。”
“微微笑，小时候的梦我知道。”
“不要哭，让萤火虫带着你逃跑。”
“乡间的歌谣，永远的依靠。”
“回家吧，回到最初的美好。”
炸！
副歌一出，彷若一颗炸弹在所有人的耳旁爆炸。
所有人的脑中都在这一刻嗡的一声，爆发了轰鸣音。
原来，这不是情歌啊！
恍然间，众人终于理解前面的歌词为什么会出现“抱怨、跌倒、脆弱、堕落”这种词汇。
又会为什么会表述珍惜一切的意思。
原来，这首歌真正的立意，与感情毫无关系。
当遇到了困难、被人生路上的砍绊倒，不用抱怨，也不要脆弱的哭泣。
更不用从此一蹶不振，变得堕落。
想一想曾经的美好、曾经的快乐。
回到家乡感受温暖。
就像是歌词中，最后说的：回家吧，回到最初的美好。
沉浸在歌词中的观众们，被这一副清晰的画面，温暖了心底。
后台观看室。
刚嘲讽完“花里胡哨”的刘一航，顿时傻眼。
他的所有嘲讽，都是基于该歌曲的立意是爱情。
即便在编曲、舞蹈上玩的很花，又能怎么样？
立意错位，落了下乘，就是不行。
战术上的胜利并不能改变战略上的失败。
但是，他却没有想到，这首歌的立意，竟然不是爱情。
是鼓励、是暖心！
而外貌甜美的徐宣仪，更是通过副歌的演唱，将这种暖放大了许多倍。
这一刻，他蓦的理解了为什么陆昂将这首歌曲成为治愈系歌曲了。
甜美的人、唱温暖的歌，真的很治愈啊！
他脸色有些难看，嘴角颤了颤。
很快，他抓住了这段歌词中的一个漏洞，立刻便继续用否定的语气点评：
“遇到困难就放弃吗？回家躲避而不去面对吗？”
“这是懦弱！”
“这种立意？还不如情情爱爱的。”
这番评价明显是为了找补先前错误判断、以为是情歌而做出的点评。
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歌词是鼓励人们不要因为困难、压力而崩溃和一蹶不振，可以回到家乡去重新找一找温暖。
立意是正面的。
可如果解读为遇到困难放弃、懦弱，也没有原则性的错误。
只是这种解读多少有些牵强。
治愈和正能量还是更多的。
随着徐宣仪将副歌部分演唱完毕，整首歌曲的上半段结束，进入了间奏。
舞台站队再次切换，下半段的由骆诗领头唱起：
“不要这么容易，就想放弃。”
“就像我说的。”
“追不到的梦想，换个梦不就得了。”
“为自己的人生鲜艳上色，先把爱涂上喜欢的颜色。”
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这段歌词的出现，众人仿佛听到了两声响亮的巴掌音回荡在整个房间内。
刚才刘一航以这首歌教导人遇到困难就放弃、立意太过懦弱而批评和否定。
结果下半段的歌词，第一句就是“不要这么容易就想放弃”。
这打脸打的太快了吧！
若不是知道刘一航与陆昂的关系的确是势如水火，他们甚至都觉得这是二人演的一场戏。
玩的就是一个压制、打脸的戏。
而就在这段部分歌词结束，众人正等着接下来的演唱时，全场却突然寂静了片刻。
伴随着寂静出现的还有灭掉的灯光。
“停电了？”
台下有观众忍不住小声惊道。
“怎么会，这不是还录着呢！”
有人指向舞台旁的摄像机，就像是萤火虫般带来了点滴的光亮。
寂静了两秒，灯光再亮，音乐再响，台上的女团再次切换站位。
观众们也很快便甩掉了那两秒停顿带来的困惑，重新投入到了这首歌曲中。
而舞台旁评审席上的春晚音乐总监宗相迪，则是眼睛再次闪过异彩。
破节奏！
这是一种常用于影视、歌剧拍摄的技巧。
歌曲上很少有人使用，他只在国外的极少的歌曲听到过。
华夏内地从未有人使用过，至少是在他的印象中，没有人用过这么一个技巧。
倒也不是这个技巧不好，只是因为它的使用很有讲究。
之所以叫做“破节奏”，就是因为它的出现是为了打断前面歌曲积累带来的情绪、节奏。
【鉴于大环境如此，本站可能随时关闭，请大家尽快移步至永久运营的换源app，huanyuanapp 】
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比如电影中，上一幕描述的是甲的故事，下一段需要讲述到乙，那么就会通过这种破节奏的方式，进行画面切换。
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《稻香》这首歌曲，是他在内地首次见到“破节奏”使用在歌曲中。
所以，陆昂是想强调什么？
舞台上的少女们解答了他的问题：
“笑一个吧。”
“功成名就不是目的。”
“让自己快乐快乐，这才叫做意义。”
“童年的纸飞机，现在终于飞回我手里。”
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情绪！
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他不由在心中点头。
在这里使用的“破节奏”这个小技巧，很适时宜。
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若是说上半段的歌词，是讲述遇到困难不要倒下，回到家乡寻找温暖。
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失业、失恋、失败、又怎么样？
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换个赛道、换个思路，就能够获得完全不同的结果。
而不是在钻进牛角尖中，最终落得一身抑郁，甚至走向了最坏的结局。
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到这里，不论是演播室的观众、工作人员，还是观看室的歌手们，终于是理解了，为什么叫做治愈系歌曲。
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这首歌的出现，完全颠覆了他们对治愈系三个字的理解。
治愈，居然也是歌曲能够做到的！
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刘一航的神情尴尬到了极致，他先前每一句的嗤笑和嘲讽，都成为了现在打脸自己的助力。
回想着从这首歌还未演唱时，他便说出的点评，他更是有种羞辱感。
不由的脸色便变得涨红、甚至成为了酱色。
而其他歌手，在回想到自己起初对这首歌的摇头、否定时，也有些尴尬。
明明是没有理解这首歌曲“治愈”的真实含义，总觉得它是一首情歌。
便以此代入，甚至认为歌词的前半部分不够抒情、与情歌毫无关系。
认为陆昂的作词太过敷衍。
实则这首歌的歌词依旧顶尖，甚至开创了“治愈系歌曲”这个概念。
坐在另一边的陆昂，则完全没有关注其他歌手的反应。
他听着软糖少女001们的演唱，不由再次回忆起了前世在蓝星刚听到这首歌曲的情景。
惊艳，又治愈。
歌词简洁却不简单，曾经他一度以为这首歌的歌词是方文山或者黄俊郎创作的。
直至后来看到了歌曲信息才恍然，原来是出自杰伦之手。
杰伦的作词水平，怎么说呢，有些一言难尽。
倒也不是不好，是浮动太大。
认真的时候，能够写出《最长的电影》、《晴天》、《外婆》等歌曲的词。
但是有时又会写出《不爱我就拉倒》这样的偏口水化的歌。
也有“反正我又不是没有人要，哥练得胸肌，如果你还想靠，好胆你就麦造”这样的歌词。
还有像《大笨钟》里的“耍什么嘴硬，耍，耍什么嘴硬。有什么毛病，有，有什么毛病”的歌词。
当然，光看歌词好笑，不过听起来的确好听。
这就是杰伦，那个曾经说出“我写的曲够屌，词怎么样写歌都好听”的人。
有些狂，但又不能不承认的确如此。
当然，他也会写出“从前从前，有个人爱你很久，但偏偏，雨渐渐，大到我看你不见”这样的金句。
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这第一、第二、第三会是谁？