华娱从流量明星开始 第29章 《琅琊榜》开机。
经过一场发布会后，翌日，《琅琊榜》正式开机了。
陆景然乘坐着保姆车，早早的就来到了剧组的片场。
今天虽然还没有他的戏份，但是吧，这毕竟是剧组开机的第一场戏。
无论是冲于私交的目的呢，还是说让剧组导演们对他有更好的印象。
他都有必要到场。
除此以外，前世他虽然和胡哥打过交道，但这个世界的两人毕竟还是陌生人的。
早早过来，给胡哥打个照面，聊聊天攀攀交情还是很有必要的。
也许是为了给刚刚开机的剧组换来个好彩头，给大家打一个强心针吧。
剧组导演们关于第一天的戏份安排，就决定由胡哥和刘滔率先开始。
并且，很值得商榷的是。
今天他们所饰演的戏份的内容，恰好就是当初陆景然和祝绪单试镜时候的那场梅长苏和霓凰相认的戏份。
如此可能就有人会问了，这不是刚刚开机吗，第一场戏就来感情戏的高潮？
彼此都还只是陌生人，演员能入得了戏吗？
或许，入戏这件事对于普遍小鲜肉和花旦们来说，是件很困难的事情。
但对于胡哥和刘滔这些出道多年的演员来说，都只能说是基本功而已。
胡哥的履历就不说了，大家都很熟悉。
而刘滔呢，其履历，那就更不必多提，出道的资历比胡哥还要深厚的多。
有句话说得好，一场哭戏里面，不能在十秒之内流下眼泪的演员不是好演员。
显而易见，胡哥和刘滔便是可以在十秒之内自由收放眼泪的那种演员。
剧本的设定中，梅长苏和霓凰是在一个小亭子里相认的，因此片场选择在了象山影视基地的一处摄影棚内。
冬天清晨的积雪已经被工作人员们大致打扫干净，还剩下的也只是剧组特意留下来用作背景点缀的而已。
此时，小亭子旁边不远处，已经熙熙攘攘的围拢了许多人。
他们不约而同地形成了一个圈。
尽管大冬天的，大家都冻得面红耳赤，疯狂搓手手，口里喷涂的热气更是在几米高的空中形成一个气团。
但是显然大家谁都不愿意放弃，这个能观摩剧组男女主对戏的好机会。
虽然说大家都挤在了一起，但隐约之间，阶层还是泾渭分明的。
圈内的核心自然是已经穿戴好服装的胡哥和刘涛两人。
稍微外面一点呢，则是负责剧组拍摄的工作人员和导演，以及那些剧本设定中，有台词有剧本的配角们。
他们头顶上都打着伞，遮挡风雪，并且旁边还准备了用于取暖的电子设备。
最外面才轮得到那些龙套群演们，冻得缩成了一团。
陆景然很幸运，他是处在中间那类。
头顶上有伞，还有电热毯。
寒风也被旁边剧组的那些车辆挡住了。
值得一提的是，祝绪单也在他的旁边不远处。
按说依照陆景然以前喜欢拈花惹草的性格，现在早就赖过去了。
但今天他却是一改常态，只是认真的盯着正在熟悉剧本的胡哥和刘滔两人。
在两人的旁边，则是李雪和孔生严肃的跟他们聊着点什么。
大家都在等待，等待胡哥和刘滔把剧本再次熟练完，也是在等待剧组把摄影机那些仪器布置好。
也不知道过去了多久，可能是十分钟，也可能是半小时。
李雪和孔生两人总算回到了众人附近。
剧组的化妆师也在紧张的给胡哥和刘滔做着最后的妆容收敛。
不多时，胡哥和刘滔都站了起来。
彼此对视一眼，胡哥说道。
“导演，可以了。”
说话的时候，陆景然注意到，胡哥的表情是很平淡那种，除此以外则是他的声音有些低沉虚弱。
就好像是带病之身的那种人说话的语气。
陆景然知道，胡哥这是已经在把自己代入梅长苏了。
对于演员来说，演技技巧有很多种，每个人对于演戏都有自己不同的体会。
但是所谓大道同归，再多的演技方法，演戏体悟，也被人们笼统的归总到了三种大类内。
体验派，方法派，表现派。
其他两类先不提，就说说体验派。
讲究的就是演员把自己代入角色，想象自己就是角色本人。
主张演员应主动地感受角色的情绪，而不应只冷静地表现。
演员表演时，不仅要一遍两遍地感受到角色的情绪。
而且他必须在每次演这个角色时（不管是演一次或一千次），都或多或少地感受到这种情绪。
并且，体验派在中国也是误读最多的一个表演学派。
如果你已在模仿一个臆想出的形象，或把自己套入一个与你的生活常态不同的表演的状态下，那是无法完成真实体验的。
你真正应该去做的，其实是从自我出发，将自己替换掉那个角色，真正的出现在那个设定的场景中。
你去想象代入角色可以，但一定也要保持住自己的特色，要切记自我在哪里。
但只可惜国内许多年轻演员都曲解了体验派的真正含义，错误的将这种表演方法呈现了出来。
如此才造就了一种弊端。
那就是容易入戏太深，有时候分不清楚你究竟是在扮演角色，还是角色就是你本身。
男主角色设定里爱上了一个女主，但其实那个女主又不是演员本身的理想型。
但因为积年累月扮演这角色，你必须要尝试着找到这个女演员身上你喜欢的点，以达到表演的情感需求。
不自觉地你就被角色同化了。
会喜欢上男主喜欢的人，无可自拔。
这也正是为什么，那么多剧组拍戏的时候，有情侣角色设定的演员们会在现实中也喜欢上对方的原因。
因为他们陷入角色太深了。
许许多多体验派的演员们，在脱离剧组后，仍旧沉浸于角色无法自拔。
更有甚者，有些角色本身是有那种病症设定的，比如抑郁症，比如杀人狂等等。
如此就需要演员们通过心理上的调整，将自己本人重新找回，而这也需要心理医生的帮助。
对普通人来说，看心理医生，精神科医生是很丢人的一种事情。
因为他怕被周围的人知道他心理有病，什么神经病，精神病。
虽然在医学中来讲，神经病和精神病压根不是一种疾病，两者也不能混为一谈。
但在大部分普通人眼里，这两者其实就是连同在一起的，区别不大。
普通人怕去看心理医生，主要是怕被人知道嫌弃嘲笑。
但对演员们来说，无论是去看整容医生，心理医生，对他们都是一种家常便饭的事情。
有些赚的钱多一点的，甚至还能自己公司专门养上几个私人医生，随时帮自己调整心理状态。
当然，以上讲述也只针对职业的演员们，对那些靠人气吃饭的偶像明星啊，则不在此列。
他们比普通人更怕被人知道去看心理医生。
毕竟他们是靠粉丝吃饭的，而在粉丝眼里，她们偶像就是十全十美的。
她们怎么可能，也绝对不能接受自己偶像会是一个和她们一样，扛不住压力，时不时抑郁的人呢。
陆景然乘坐着保姆车，早早的就来到了剧组的片场。
今天虽然还没有他的戏份，但是吧，这毕竟是剧组开机的第一场戏。
无论是冲于私交的目的呢，还是说让剧组导演们对他有更好的印象。
他都有必要到场。
除此以外，前世他虽然和胡哥打过交道，但这个世界的两人毕竟还是陌生人的。
早早过来，给胡哥打个照面，聊聊天攀攀交情还是很有必要的。
也许是为了给刚刚开机的剧组换来个好彩头，给大家打一个强心针吧。
剧组导演们关于第一天的戏份安排，就决定由胡哥和刘滔率先开始。
并且，很值得商榷的是。
今天他们所饰演的戏份的内容，恰好就是当初陆景然和祝绪单试镜时候的那场梅长苏和霓凰相认的戏份。
如此可能就有人会问了，这不是刚刚开机吗，第一场戏就来感情戏的高潮？
彼此都还只是陌生人，演员能入得了戏吗？
或许，入戏这件事对于普遍小鲜肉和花旦们来说，是件很困难的事情。
但对于胡哥和刘滔这些出道多年的演员来说，都只能说是基本功而已。
胡哥的履历就不说了，大家都很熟悉。
而刘滔呢，其履历，那就更不必多提，出道的资历比胡哥还要深厚的多。
有句话说得好，一场哭戏里面，不能在十秒之内流下眼泪的演员不是好演员。
显而易见，胡哥和刘滔便是可以在十秒之内自由收放眼泪的那种演员。
剧本的设定中，梅长苏和霓凰是在一个小亭子里相认的，因此片场选择在了象山影视基地的一处摄影棚内。
冬天清晨的积雪已经被工作人员们大致打扫干净，还剩下的也只是剧组特意留下来用作背景点缀的而已。
此时，小亭子旁边不远处，已经熙熙攘攘的围拢了许多人。
他们不约而同地形成了一个圈。
尽管大冬天的，大家都冻得面红耳赤，疯狂搓手手，口里喷涂的热气更是在几米高的空中形成一个气团。
但是显然大家谁都不愿意放弃，这个能观摩剧组男女主对戏的好机会。
虽然说大家都挤在了一起，但隐约之间，阶层还是泾渭分明的。
圈内的核心自然是已经穿戴好服装的胡哥和刘涛两人。
稍微外面一点呢，则是负责剧组拍摄的工作人员和导演，以及那些剧本设定中，有台词有剧本的配角们。
他们头顶上都打着伞，遮挡风雪，并且旁边还准备了用于取暖的电子设备。
最外面才轮得到那些龙套群演们，冻得缩成了一团。
陆景然很幸运，他是处在中间那类。
头顶上有伞，还有电热毯。
寒风也被旁边剧组的那些车辆挡住了。
值得一提的是，祝绪单也在他的旁边不远处。
按说依照陆景然以前喜欢拈花惹草的性格，现在早就赖过去了。
但今天他却是一改常态，只是认真的盯着正在熟悉剧本的胡哥和刘滔两人。
在两人的旁边，则是李雪和孔生严肃的跟他们聊着点什么。
大家都在等待，等待胡哥和刘滔把剧本再次熟练完，也是在等待剧组把摄影机那些仪器布置好。
也不知道过去了多久，可能是十分钟，也可能是半小时。
李雪和孔生两人总算回到了众人附近。
剧组的化妆师也在紧张的给胡哥和刘滔做着最后的妆容收敛。
不多时，胡哥和刘滔都站了起来。
彼此对视一眼，胡哥说道。
“导演，可以了。”
说话的时候，陆景然注意到，胡哥的表情是很平淡那种，除此以外则是他的声音有些低沉虚弱。
就好像是带病之身的那种人说话的语气。
陆景然知道，胡哥这是已经在把自己代入梅长苏了。
对于演员来说，演技技巧有很多种，每个人对于演戏都有自己不同的体会。
但是所谓大道同归，再多的演技方法，演戏体悟，也被人们笼统的归总到了三种大类内。
体验派，方法派，表现派。
其他两类先不提，就说说体验派。
讲究的就是演员把自己代入角色，想象自己就是角色本人。
主张演员应主动地感受角色的情绪，而不应只冷静地表现。
演员表演时，不仅要一遍两遍地感受到角色的情绪。
而且他必须在每次演这个角色时（不管是演一次或一千次），都或多或少地感受到这种情绪。
并且，体验派在中国也是误读最多的一个表演学派。
如果你已在模仿一个臆想出的形象，或把自己套入一个与你的生活常态不同的表演的状态下，那是无法完成真实体验的。
你真正应该去做的，其实是从自我出发，将自己替换掉那个角色，真正的出现在那个设定的场景中。
你去想象代入角色可以，但一定也要保持住自己的特色，要切记自我在哪里。
但只可惜国内许多年轻演员都曲解了体验派的真正含义，错误的将这种表演方法呈现了出来。
如此才造就了一种弊端。
那就是容易入戏太深，有时候分不清楚你究竟是在扮演角色，还是角色就是你本身。
男主角色设定里爱上了一个女主，但其实那个女主又不是演员本身的理想型。
但因为积年累月扮演这角色，你必须要尝试着找到这个女演员身上你喜欢的点，以达到表演的情感需求。
不自觉地你就被角色同化了。
会喜欢上男主喜欢的人，无可自拔。
这也正是为什么，那么多剧组拍戏的时候，有情侣角色设定的演员们会在现实中也喜欢上对方的原因。
因为他们陷入角色太深了。
许许多多体验派的演员们，在脱离剧组后，仍旧沉浸于角色无法自拔。
更有甚者，有些角色本身是有那种病症设定的，比如抑郁症，比如杀人狂等等。
如此就需要演员们通过心理上的调整，将自己本人重新找回，而这也需要心理医生的帮助。
对普通人来说，看心理医生，精神科医生是很丢人的一种事情。
因为他怕被周围的人知道他心理有病，什么神经病，精神病。
虽然在医学中来讲，神经病和精神病压根不是一种疾病，两者也不能混为一谈。
但在大部分普通人眼里，这两者其实就是连同在一起的，区别不大。
普通人怕去看心理医生，主要是怕被人知道嫌弃嘲笑。
但对演员们来说，无论是去看整容医生，心理医生，对他们都是一种家常便饭的事情。
有些赚的钱多一点的，甚至还能自己公司专门养上几个私人医生，随时帮自己调整心理状态。
当然，以上讲述也只针对职业的演员们，对那些靠人气吃饭的偶像明星啊，则不在此列。
他们比普通人更怕被人知道去看心理医生。
毕竟他们是靠粉丝吃饭的，而在粉丝眼里，她们偶像就是十全十美的。
她们怎么可能，也绝对不能接受自己偶像会是一个和她们一样，扛不住压力，时不时抑郁的人呢。