下书看 > 让你唱处处吻,你唱成处处啃? > 第177章 听众们罪不至死,真没必要用歌声凌迟

让你唱处处吻,你唱成处处啃? 第177章 听众们罪不至死,真没必要用歌声凌迟

    “哈哈哈哈哈哈!谁还没有经历过高考,这不就是龙国人的基操吗?高考前,你就金疙瘩,全国人民都要让路的宝贝。考完之后,直接就变成了路边的小石子,没人心疼没人爱。”

    “爽哥,我不是你的宝贝了吗?说好的宠粉,也没人告诉我是这个宠法啊。受不了,真的受不了,眼泪都已经快留下来了。这边建议爽哥重新唱一首,抚平我受伤的心灵。”

    “这有啥好受伤的?成年人的世界就没有容易的。大学这座象牙塔也就才四年的时间,你们终究还是要走出去的。出去之后你们就会明白了,幻想终归是幻想,现实比最差的情况还要恐怖千倍万倍。”

    “知足吧!爽哥的歌曲已经非常手下留情了。他还没有告诉你月薪三千是真实的就业环境,不过那已经是去年大学生的价钱了。今年的大学生跟牛逼,两千五一个月。”

    从《若月亮没来》歌曲的实时弹幕就可以看出来,网友们对于这首歌的现实充满了多么大的怨气。

    毕竟,他们都是冲着激昂热烈的歌声而来,想要一大早就燃起来。

    最好,这样燃的感觉能够持续得长一点,让他们一个鲤鱼打挺站起来,出去外面跑两圈。

    但现在,苏铭爽这一开嗓……

    听众们别说是出去跑两圈了,他们的眼睛直接就闭上了。

    什么生活不生活的,他们感觉自己的身心都快已经死了。

    然而,这压抑的氛围并没有持续扩散,并且歌曲的曲风又一次发生了变化。

    “若是月亮还没来,路灯也可照窗台。”

    “照着白色的山茶花微微开。”

    “若是晨风还没来。晚风也可吹入怀。”

    “吹着那一地树影温柔摇摆。”

    在苏铭爽温柔的歌声之中,有一个温暖的力量源源不断地注入到大家的心尖。

    就他这柔情似水的调调,再配合上充满希望的歌词……

    别说是听众们只是感觉到心死了,就算他们的心真的已经死了,也能够被苏铭爽的歌声唱回来。

    不过,听众们对苏铭爽的信任感已经彻底消失了。

    他们清楚地知道苏铭爽不只是《海底》的慈悲僧佛,更是开口即毁歌的魔王,更是掌管地府的音乐鬼神。

    想让苏铭爽唱正常的歌曲?

    那是不可能的。

    就算歌曲的词曲都是正常的,苏铭爽也能够靠着自己强大的创作才华和唱腔去进行改变,给听众们带来‘异样’的风格。

    相通了这一点的听众,他们已经不是沉浸在歌曲之中,而是逃脱出去了。

    他们试图用旁观者的视角去看待这一首歌,想搞清楚苏铭爽创作《若月光没来》的底层逻辑。

    可这不看还好,看完之后……

    不夸张的说,这些听众们的心里是更加难受了。

    都不需要苏铭爽演唱,光从歌词就能够看出来《若月亮没来》有多么的残忍。

    一段治愈,一段刀人,再来一段治愈,刀人继续跟着接上……

    这算什么???

    如果放在古代的话,应该是凌迟处死的刑罚吧。

    刀刀都是致命的,但不会真的让你死,而且还会进行治愈。

    治好之后,再拿出小刀,将那些结痂的伤口一片一片地片出来……

    这跟酷刑已经没有任何的区别了。

    这是要他们死啊!!!

    就在那些持着悲伤态度的听众们觉得这首歌到此为止的时候,苏铭爽又给他们带来了一段精彩的rap。

    “她的蓝牙音响几十块,循环播放着《倒带》。”

    “靠在走廊的窗台,正吃着微凉的外卖。”

    “一个一心留在魔都,来自小镇的女孩。”

    “我该如何去描述,她那怅然若失的状态。”

    苏铭爽的rap一出来,苏耶耶是再也绷不住了,一句‘卧槽’就直接脱口而出。

    跟普通的观众不同,苏耶耶是当下最红的零零后歌手,现在还在华夏音乐学院就读。

    但即便她是个大学生,也不影响她在华语乐坛混得风生水起。

    大抵是因为零零后的原因,苏耶耶进入娱乐圈之后,就有一种整顿华语乐坛的感觉。

    甭管她对面站的歌手有多么的牛逼,苏耶耶都能够直截了当地指出对方的不足。

    也正是因为如此,苏耶耶招来了不少黑料。

    但即便如此,苏耶耶也没有为此妥协,还是保持着这样我行我素的态度。

    毕竟,她的声音条件是华语乐坛新生代歌手的上乘水平,几乎是无可替代的地步。

    在这样的情况下,苏耶耶自然是要狂的骄傲和资本。

    对于苏铭爽,苏耶耶听过他的歌曲,但并没有太多的感觉。

    直到这首《若月光没来》的rap部分出来之后,苏耶耶算是彻底听懂了苏铭爽的歌曲。

    事实上,华语乐坛的rap发展到现在,已经进入到了一个瓶颈期。

    但凡说到rap,大家想到的就是diss,是批判,是愤怒,是态度。

    也正是因为有了这样的框架,华语乐坛的rapper歌手出现了同质化。

    但凡是个自称rapper的歌手,一开嗓就是凶的不得了,非得给人一种老子是天下第一的感觉。

    除此之外,英文词汇还是必备的,一句歌词至少也得出现两三个音乐单词。

    就好像加入了这点洋玩意儿之后,他们的歌曲档次就能够得到提升一般。

    还有那些只知道展现技术,死活都要进行‘快嘴’才艺展示的。

    不夸张的说,听众们要是不看词,都不知道他们在唱些什么鬼东西。

    如此就更不要说,很多歌曲的节奏是雷同的,歌词前后狗屁不通。

    为了做到押韵,连最基本的歌词创作都已经摒弃了。

    那些rapper觉得自己唱的就是炸的,产生了一种自己是华语乐坛第一牛逼rapper的幻觉。

    但事实上,他们不仅没有将自己的态度给唱出来,而且还给大众一种low到极致的感觉。