天选歌手，鱼池大淘洗 第22章 联排评价
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但是，节目组为了下一期的节目，还有一件事要与何丹青交涉。
“黄宣想演唱一首小何老师的作品。”
他所有的歌都在合同纠纷中，所以何丹青准备直接拒绝了。
“小何老师可以看一下这段视频，然后再做决定。”
何丹青看完视频后，啊——果然还有点沧海遗珠。严格来说这不是何丹青的作品，而是属于Jet的。
他们在乐队内各有分工，何丹青的谱曲能力最佳，但他写词方面非常靠灵光一闪，没有灵感，他一个字憋不出来。
整个乐队作品中，Jet完成了近70%的作词，谱曲方面他弱于何丹青，但也仅次于何丹青，最主要问题就是Jet唱歌找不着调。
Evan协调整个乐队，乐队的小语种作品基本是她完成的。
till除了是核心弦乐手，也是乐队的经纪人，他们席卷日韩的时候就和前经纪人闹掰了，后面都是till在从事经纪协约管理工作。
till同样负责整个乐队的谱曲规整和完整，让何丹青可以在编曲方面合理自由发挥，而不是脱缰野马一样，写一点扔一点。
他们这个乐队被经纪公司，也就是索尼逼得很死。
他们比谁都需要商业方面的成功，没有那么多的机会给他们做自己，必须要出成绩。
他们四个，每个人都可以SoLo出道，哪怕Jet找不着调，他也可以做独立制作人。
他们各自燃烧自己的灵气，一次次烧出大热单曲。
在过分商业化和乐队特色的平衡上，他们也做的近乎完美。
而黄宣想唱的这首歌是Jet三年前写出来的试验曲目，就是不可能塞进专辑里的作品，他们没有测试市场反应的余地。
这一段三年前，从湾岛某个音乐吧里流出的视频很有特色。
黄宣很喜欢这首歌，即使他不知道这首歌叫什么。
“《印第安老斑鸠》，对，这首歌就叫这个。”严格来说这首歌不算完整，甚至可以说视频里的演唱七零八落的。
何丹青当时倒嗓，Jet全程跑调，乐队演奏到一半，Evan就掉了鼓点，何丹青最后笑得连拨弦的力气都没有。
“可以，应该不用很贵，我把Jet的联系方式给你们。”这是Jet的独立作品。
试验性音乐被索尼全盘否定了，Jet有自己的两三张专辑是完全属于他自己的，毫无争议的那种。
这是首迷幻爵士就是在国际音乐市场上，已经算是有些落伍，可以被淘汰的曲风，这首歌很具备年代特色。
即使这首歌没有正式发行，但它的完成度很高，就是视频里是一团车祸，但框架很完整，哪怕直接演唱，都在华国市场上，算是能令人耳目一新的作品。
节目组说了黄宣会做比较大改编的时候，何丹青有点高兴：“哈哈，没事的。”其实Jet在作词谱曲方面向来不留什么余地。
也就是说除非百分百理解Jet的创作倾向，很难唱好他的歌曲，更别说改编。
对于何丹青来说，他不害怕现场演唱出问题，甚至可以说，演唱现场有瑕疵才正常。
现场演唱有太多的随机性，比起平稳，何丹青更乐意搞出点更有意思的东西。
基本谈妥了《印第安老斑鸠》的改编，节目组再向何丹青确认了意向。
你真的确定唱《凤凰于飞》？
这首歌太经典了，几乎所有人都知道这首歌的旋律和基本调，何丹青怎么改编，再出彩他都是被对比项。
他从声音到技巧运用，都和原唱的差距太大了，节目组都有点摸不着头脑。
而明天就到联合排练，何丹青要抓紧时间了。
联排开始，这次不再是个人的封闭排练，为了增加节目的趣味性，所有歌手有个内投程序。
何丹青头上顶着头戴式的隔音耳机，还戴着耳机，他在补觉，到有歌手正式演出，他才拉下耳机，没摘下眼罩。
一晚上看完《甄嬛传》，再完成《凤凰于飞》的改编在半夜把节目组的负责人强行呼唤醒，一再确认现场需要的协作和乐器。
“小何老师？”节目组的联络人摇了摇何丹青，他觉得自己就是个炮灰：“您觉得怎么样？”
何丹青拉下眼罩，其实他还迷迷瞪瞪的：“不好听。”
“您是指谁？”他小心的赔笑。
其实只是改编的比较差劲，何丹青问：“《搁浅》是你们找Jet一起谈下的吗？”
“是的，张老师那边一起给出了版权。”
“好老派，不适合她。”何丹青不想多评价，Jet的曲库就是个宝藏，以后可不能随便让Jet给改编权了。
何丹青作为乐队核心，把所有精力全部投入了市场需要中，而Jet依旧能分出心神专注于自己的需求。
哈？这真的好奇怪，完全违背何丹青的主观感受。
等Jet回国就逼他出单曲。
对于何丹青来说，Jet是原版，Jet就是跑调，但他也很完美。
这首歌被叶赫那拉演绎出了——《搁浅》不具备的年代感，这首歌很年轻好吗？
这简直就是在逼你只会跳广场舞的妈妈唱龙卷风。
谁能违背音乐的现代趋势，太奇怪了。
“香缇莫？她就是单纯在炫技。”何丹青评价，他不是很喜欢香缇莫对歌曲的演绎，炫技会直接影响观众的认知，但这不是长久之计。
香缇莫在演绎中加入太多的怒音，同时把旋律推往各个方向，有点增加不需要的复杂性，这改得有点像上世纪末的摇滚曲。
香缇莫给这首歌做了太多的加法，对于何丹青来说，这首歌不是很适耳。
当然，与上年纪的歌手同台演出，一定会遇到这样有趣的情况。
最后，何丹青还是被导演组抓着询问《印第安老斑鸠》的情况。
“这很难评。”何丹青最后憋出一句话，黄宣把原本很标准的迷幻爵士风格改编成了自由行放克。
不管是迷幻爵士还是自由行放克都没有很迎合这个市场，如果说迷幻爵士还可能争取下观众的适耳性，那自由行朋克完全舍弃了大众市场，只追求部分的选票。
而且黄宣的改编的有点用力过猛，不过想想看他们翻车的一塌糊涂的dV全糊现场，那都不具备什么参考性，也就黄宣愿意尝试改编这种曲子。
但黄宣的确唱得不错，台风也很有意思。
说实话，何丹青有点好奇黄宣的这首歌会带来什么样的市场反应。
最后——“小何老师，准备一下，到你的彩排时间了。”
好吧，《凤凰于飞》上！
“黄宣想演唱一首小何老师的作品。”
他所有的歌都在合同纠纷中，所以何丹青准备直接拒绝了。
“小何老师可以看一下这段视频，然后再做决定。”
何丹青看完视频后，啊——果然还有点沧海遗珠。严格来说这不是何丹青的作品，而是属于Jet的。
他们在乐队内各有分工，何丹青的谱曲能力最佳，但他写词方面非常靠灵光一闪，没有灵感，他一个字憋不出来。
整个乐队作品中，Jet完成了近70%的作词，谱曲方面他弱于何丹青，但也仅次于何丹青，最主要问题就是Jet唱歌找不着调。
Evan协调整个乐队，乐队的小语种作品基本是她完成的。
till除了是核心弦乐手，也是乐队的经纪人，他们席卷日韩的时候就和前经纪人闹掰了，后面都是till在从事经纪协约管理工作。
till同样负责整个乐队的谱曲规整和完整，让何丹青可以在编曲方面合理自由发挥，而不是脱缰野马一样，写一点扔一点。
他们这个乐队被经纪公司，也就是索尼逼得很死。
他们比谁都需要商业方面的成功，没有那么多的机会给他们做自己，必须要出成绩。
他们四个，每个人都可以SoLo出道，哪怕Jet找不着调，他也可以做独立制作人。
他们各自燃烧自己的灵气，一次次烧出大热单曲。
在过分商业化和乐队特色的平衡上，他们也做的近乎完美。
而黄宣想唱的这首歌是Jet三年前写出来的试验曲目，就是不可能塞进专辑里的作品，他们没有测试市场反应的余地。
这一段三年前，从湾岛某个音乐吧里流出的视频很有特色。
黄宣很喜欢这首歌，即使他不知道这首歌叫什么。
“《印第安老斑鸠》，对，这首歌就叫这个。”严格来说这首歌不算完整，甚至可以说视频里的演唱七零八落的。
何丹青当时倒嗓，Jet全程跑调，乐队演奏到一半，Evan就掉了鼓点，何丹青最后笑得连拨弦的力气都没有。
“可以，应该不用很贵，我把Jet的联系方式给你们。”这是Jet的独立作品。
试验性音乐被索尼全盘否定了，Jet有自己的两三张专辑是完全属于他自己的，毫无争议的那种。
这是首迷幻爵士就是在国际音乐市场上，已经算是有些落伍，可以被淘汰的曲风，这首歌很具备年代特色。
即使这首歌没有正式发行，但它的完成度很高，就是视频里是一团车祸，但框架很完整，哪怕直接演唱，都在华国市场上，算是能令人耳目一新的作品。
节目组说了黄宣会做比较大改编的时候，何丹青有点高兴：“哈哈，没事的。”其实Jet在作词谱曲方面向来不留什么余地。
也就是说除非百分百理解Jet的创作倾向，很难唱好他的歌曲，更别说改编。
对于何丹青来说，他不害怕现场演唱出问题，甚至可以说，演唱现场有瑕疵才正常。
现场演唱有太多的随机性，比起平稳，何丹青更乐意搞出点更有意思的东西。
基本谈妥了《印第安老斑鸠》的改编，节目组再向何丹青确认了意向。
你真的确定唱《凤凰于飞》？
这首歌太经典了，几乎所有人都知道这首歌的旋律和基本调，何丹青怎么改编，再出彩他都是被对比项。
他从声音到技巧运用，都和原唱的差距太大了，节目组都有点摸不着头脑。
而明天就到联合排练，何丹青要抓紧时间了。
联排开始，这次不再是个人的封闭排练，为了增加节目的趣味性，所有歌手有个内投程序。
何丹青头上顶着头戴式的隔音耳机，还戴着耳机，他在补觉，到有歌手正式演出，他才拉下耳机，没摘下眼罩。
一晚上看完《甄嬛传》，再完成《凤凰于飞》的改编在半夜把节目组的负责人强行呼唤醒，一再确认现场需要的协作和乐器。
“小何老师？”节目组的联络人摇了摇何丹青，他觉得自己就是个炮灰：“您觉得怎么样？”
何丹青拉下眼罩，其实他还迷迷瞪瞪的：“不好听。”
“您是指谁？”他小心的赔笑。
其实只是改编的比较差劲，何丹青问：“《搁浅》是你们找Jet一起谈下的吗？”
“是的，张老师那边一起给出了版权。”
“好老派，不适合她。”何丹青不想多评价，Jet的曲库就是个宝藏，以后可不能随便让Jet给改编权了。
何丹青作为乐队核心，把所有精力全部投入了市场需要中，而Jet依旧能分出心神专注于自己的需求。
哈？这真的好奇怪，完全违背何丹青的主观感受。
等Jet回国就逼他出单曲。
对于何丹青来说，Jet是原版，Jet就是跑调，但他也很完美。
这首歌被叶赫那拉演绎出了——《搁浅》不具备的年代感，这首歌很年轻好吗？
这简直就是在逼你只会跳广场舞的妈妈唱龙卷风。
谁能违背音乐的现代趋势，太奇怪了。
“香缇莫？她就是单纯在炫技。”何丹青评价，他不是很喜欢香缇莫对歌曲的演绎，炫技会直接影响观众的认知，但这不是长久之计。
香缇莫在演绎中加入太多的怒音，同时把旋律推往各个方向，有点增加不需要的复杂性，这改得有点像上世纪末的摇滚曲。
香缇莫给这首歌做了太多的加法，对于何丹青来说，这首歌不是很适耳。
当然，与上年纪的歌手同台演出，一定会遇到这样有趣的情况。
最后，何丹青还是被导演组抓着询问《印第安老斑鸠》的情况。
“这很难评。”何丹青最后憋出一句话，黄宣把原本很标准的迷幻爵士风格改编成了自由行放克。
不管是迷幻爵士还是自由行放克都没有很迎合这个市场，如果说迷幻爵士还可能争取下观众的适耳性，那自由行朋克完全舍弃了大众市场，只追求部分的选票。
而且黄宣的改编的有点用力过猛，不过想想看他们翻车的一塌糊涂的dV全糊现场，那都不具备什么参考性，也就黄宣愿意尝试改编这种曲子。
但黄宣的确唱得不错，台风也很有意思。
说实话，何丹青有点好奇黄宣的这首歌会带来什么样的市场反应。
最后——“小何老师，准备一下，到你的彩排时间了。”
好吧，《凤凰于飞》上！