重生从努力当学霸开始 第四百四十九章 耐心说服
即使是像《龙珠》、《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼黄》这样的热门漫画，虽然在改编为动画之前就已经属于非常热门的作品了，但是，依然需要依赖于动漫来维持热度，以及刺激单行本销量再创新高。
轻小说中的热门作品《凉宫春日》、《魔法禁书目录》之类的，绝大部分的销量都是在动漫改编之后，创造出来的。
这些用动漫来刺激原着销量，仅属于比较容易实现，立马能够看到效果的经营策略，而且投资风险相对可控。
至于，用动漫来刺激手办、玩具之类的销量，这个风险和机遇并存，容易造成动漫、周边双亏。
但是之所以后来业界不断的尝试开发动漫周边手办玩具、服装以及各种商品。还是因为曾经有过一堆成功的案例。
比如，80年代的变形金刚和迷你四驱车的成功案例，就是激发了一波又一波的投资人，想要复制奇迹！
魔都美术电影制片厂。
在接到合作意向之后，迅速根据新电玩具公司的要求，把目前厂里面的骨干创作人员，纷纷的请到会议室中。
甄新用充满广东口音的普通话说道：
“诸位，在制作动画方面，我是业余的。但是，作为一名观众，我想我应该有自己的发言权。
我们公司，庸俗的说法就是纯粹的以商业利益和市场利润导向的公司。任何投资的目的，都是为了获得利益。
你们魔都美影的艺术水平很高，水墨动画世界第一，可以在国际上获得赞誉。但是对我们来说没用！我们不是要艺术上的赞誉，我们对于拿奖一点也不稀罕。任何国际奖项，如果不能给我们带来利润，那就没有实际意义了。
艺术和商业上如何平衡，我们的看法是，更侧重商业。而如果你们动画创作，继续坚持沿用为了艺术和教育意义创作的话，那么，我们认为，彼此就没有合作的必要了。
举个不恰当的比喻，英国bbc为什么终止了《天书奇谭》的投资？我虽然不知道内幕，但感觉，你们在艺术上赢了，但是，商业性上得不到认可，所以，失去了投资！”
作为《天书奇谭》导演之一的黄树忱，强烈表示自己的意见。
“甄先生，我们的《天书奇谭》，跟bbc提供的剧本是差不多的，只不过，我们发现直接可以在内地古典名着里面找到类似的故事，而不需要采用他们生搬硬套的剧情……”
甄飞说到：
“你们认为自己改编的更好？错！《天书奇谭》改编自从《平妖传》，按照国际上版权公约，作者死后50年版权就不被保护。
罗贯中是明朝人，死了几百年了。你们用他的版权改编，不用支付版权费，但全世界的人都能无偿使用这些古典名着去改编作品。
这种非独占版权的作品，在资本主义国家，其价值要大打折扣的！即使他们的剧本更差一筹，但是，剧情和人物设定的版权，是他们的！独占版权才可以形成垄断的生意，绝对比按照古代名着改编的利益更高！”
在场一部分的艺术家有点皱眉，但却没有拂袖而去。
改革开放初期，内地最先跟国际上进行交流合作的首先就是文化和体育。电影、动画等等艺术不断的参展，以及体育赛事上不断拿金牌。本质上，不过是为露脸，让内地在国际社会上有存在感。
魔都美术电影制片厂，从成立以来，获得的殊荣多的数不清。但是在80年代初期，魔都美术电影制片厂也深深的感受到了没钱真的非常苦逼的滋味。
正是因此，魔都美术电影制片厂算是最早一批，试图利用自身的资源，吸引海外资本投资，从而盘活其资源。赚不赚钱倒是次要的，关键是外国资本投资进来，至少能让魔都美术电影制片厂大部分的闲置劳动力有事情可以做。
比如《天书奇谭》本来是英国bbc公司找上门来拿出一个剧本，要魔都美术电影制片厂去做。但魔都美术电影制片厂却发现，这个剧情跟内地古代小说《平妖传》里面的某段剧情雷同，于是，就按剧情更好的《平妖传》里面的剧情改编剧本，并拿着新剧本打脸bbc，你们那个垃圾剧本不行。
bbc的代表虽然竖起大拇指说你很棒棒哦，然而，剧本提交给bbc母公司，然后就一直没有下文了。后来，bbc的资金一直没有到账，而魔都美术电影制片厂却垫资做了一些先期的准备工作，所以，魔都美术电影制片厂被迫自己投资《天书奇谭》。
虽然，《天书奇谭》的改编还算成功，但主要是在国内比较火，国际上，这个年代内地的水墨动画根本没有什么市场。
即使是80年代，魔都美术电影制片厂高产时期，但其创作理念依然脱离不了教育意义。
之所以这样，是因为内地动画诞生的环境就是国家落后挨打，动荡不安，所以，巨大的危机和焦虑，使得内地动画行业的前辈们，就是试图通过动画来教育民众，启迪民众。
建国之后，更是强化了动画片成为教育片的附庸，是在了教育低龄儿童，而不是满足大众的娱乐需求。
这种注重“寓教于乐”在以前是正确的，但随着国家逐渐稳定，国民更多的需求则是娱乐放松。
国内的动画娱乐性不足，于是，国门打开之后，市场迅速被海外的动画占领。而动画市场被占领，也意味着大量的海外周边商品滚滚涌入国内。
一直到了上世纪90年代末，有一部分内地企业才逐步意识到动画对于周边商品的促销意义。着名的家电企业hE公司更是投资了一部《hE兄弟》动画，奥飞公司则是开始试图模仿天宫模型曾经的路线。
但是，《hE兄弟》动画成功，推广了hE品牌之后。hE甚至把企业的品牌LoGo都换成了动画里面的角色形象。
轻小说中的热门作品《凉宫春日》、《魔法禁书目录》之类的，绝大部分的销量都是在动漫改编之后，创造出来的。
这些用动漫来刺激原着销量，仅属于比较容易实现，立马能够看到效果的经营策略，而且投资风险相对可控。
至于，用动漫来刺激手办、玩具之类的销量，这个风险和机遇并存，容易造成动漫、周边双亏。
但是之所以后来业界不断的尝试开发动漫周边手办玩具、服装以及各种商品。还是因为曾经有过一堆成功的案例。
比如，80年代的变形金刚和迷你四驱车的成功案例，就是激发了一波又一波的投资人，想要复制奇迹！
魔都美术电影制片厂。
在接到合作意向之后，迅速根据新电玩具公司的要求，把目前厂里面的骨干创作人员，纷纷的请到会议室中。
甄新用充满广东口音的普通话说道：
“诸位，在制作动画方面，我是业余的。但是，作为一名观众，我想我应该有自己的发言权。
我们公司，庸俗的说法就是纯粹的以商业利益和市场利润导向的公司。任何投资的目的，都是为了获得利益。
你们魔都美影的艺术水平很高，水墨动画世界第一，可以在国际上获得赞誉。但是对我们来说没用！我们不是要艺术上的赞誉，我们对于拿奖一点也不稀罕。任何国际奖项，如果不能给我们带来利润，那就没有实际意义了。
艺术和商业上如何平衡，我们的看法是，更侧重商业。而如果你们动画创作，继续坚持沿用为了艺术和教育意义创作的话，那么，我们认为，彼此就没有合作的必要了。
举个不恰当的比喻，英国bbc为什么终止了《天书奇谭》的投资？我虽然不知道内幕，但感觉，你们在艺术上赢了，但是，商业性上得不到认可，所以，失去了投资！”
作为《天书奇谭》导演之一的黄树忱，强烈表示自己的意见。
“甄先生，我们的《天书奇谭》，跟bbc提供的剧本是差不多的，只不过，我们发现直接可以在内地古典名着里面找到类似的故事，而不需要采用他们生搬硬套的剧情……”
甄飞说到：
“你们认为自己改编的更好？错！《天书奇谭》改编自从《平妖传》，按照国际上版权公约，作者死后50年版权就不被保护。
罗贯中是明朝人，死了几百年了。你们用他的版权改编，不用支付版权费，但全世界的人都能无偿使用这些古典名着去改编作品。
这种非独占版权的作品，在资本主义国家，其价值要大打折扣的！即使他们的剧本更差一筹，但是，剧情和人物设定的版权，是他们的！独占版权才可以形成垄断的生意，绝对比按照古代名着改编的利益更高！”
在场一部分的艺术家有点皱眉，但却没有拂袖而去。
改革开放初期，内地最先跟国际上进行交流合作的首先就是文化和体育。电影、动画等等艺术不断的参展，以及体育赛事上不断拿金牌。本质上，不过是为露脸，让内地在国际社会上有存在感。
魔都美术电影制片厂，从成立以来，获得的殊荣多的数不清。但是在80年代初期，魔都美术电影制片厂也深深的感受到了没钱真的非常苦逼的滋味。
正是因此，魔都美术电影制片厂算是最早一批，试图利用自身的资源，吸引海外资本投资，从而盘活其资源。赚不赚钱倒是次要的，关键是外国资本投资进来，至少能让魔都美术电影制片厂大部分的闲置劳动力有事情可以做。
比如《天书奇谭》本来是英国bbc公司找上门来拿出一个剧本，要魔都美术电影制片厂去做。但魔都美术电影制片厂却发现，这个剧情跟内地古代小说《平妖传》里面的某段剧情雷同，于是，就按剧情更好的《平妖传》里面的剧情改编剧本，并拿着新剧本打脸bbc，你们那个垃圾剧本不行。
bbc的代表虽然竖起大拇指说你很棒棒哦，然而，剧本提交给bbc母公司，然后就一直没有下文了。后来，bbc的资金一直没有到账，而魔都美术电影制片厂却垫资做了一些先期的准备工作，所以，魔都美术电影制片厂被迫自己投资《天书奇谭》。
虽然，《天书奇谭》的改编还算成功，但主要是在国内比较火，国际上，这个年代内地的水墨动画根本没有什么市场。
即使是80年代，魔都美术电影制片厂高产时期，但其创作理念依然脱离不了教育意义。
之所以这样，是因为内地动画诞生的环境就是国家落后挨打，动荡不安，所以，巨大的危机和焦虑，使得内地动画行业的前辈们，就是试图通过动画来教育民众，启迪民众。
建国之后，更是强化了动画片成为教育片的附庸，是在了教育低龄儿童，而不是满足大众的娱乐需求。
这种注重“寓教于乐”在以前是正确的，但随着国家逐渐稳定，国民更多的需求则是娱乐放松。
国内的动画娱乐性不足，于是，国门打开之后，市场迅速被海外的动画占领。而动画市场被占领，也意味着大量的海外周边商品滚滚涌入国内。
一直到了上世纪90年代末，有一部分内地企业才逐步意识到动画对于周边商品的促销意义。着名的家电企业hE公司更是投资了一部《hE兄弟》动画，奥飞公司则是开始试图模仿天宫模型曾经的路线。
但是，《hE兄弟》动画成功，推广了hE品牌之后。hE甚至把企业的品牌LoGo都换成了动画里面的角色形象。