重生好莱坞之金牌制作人 第398章 蓄势待发
天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往，这拍电影最终目的，是为了挣钱，只要有利可图，再大的资金也有人敢投，如果单为名，还是小成本作品为好，尽量不要高于三千万。
《无间道风云》投资七千万，加上二千万公关费用，但到惊人的九千万，现在票房大卖，不大挣特挣，更待何时？
小李不接大ip，不接系列商业大片，唯一一个不接系列ip商业大片却还能经常拿到二千万万美金片酬加分成的男演员。
小李子是唯一一个不靠爆米花商业片，不靠流水线商业喜剧，不靠系列ip商业大片，靠着独立片打进好莱坞二千万俱乐部的演员。
小李子是当今好莱坞票房号召力最强的演员没有之一（四皇的巅峰已经过去，他们的辉煌在上一个时代。
小李子主演的电影北美票房基夲过亿，其中严格意义上算商业大片的也就《泰坦尼克号》和《蝙蝠侠》，这是指单纯按宣传发行排片来算，只有大船和盗梦算商业大片的宣发模式，小李子把《猫鼠游戏》这种传记小片撑到北米二亿四千万（当然也是老汤老斯的功劳）。
小李子是巨星时代里的最后一位巨星，他赶在了巨星时代的末尾，凭神作《泰坦尼克号》成名，新千年后自从《指环王》这类特效商业片的票房奖项成功全面加速了好莱坞特效时代的崛起，电影特效已取代演员成为票房的保障，在特效时代里，几乎没有演员有绝对的票房号召力，新生代的男演员基本上也都是蹭ip（德普、唐尼、007等）。
论有演技，小李子排不上前十，为什么只有他可以拿二千万？还不是因为他可以挣钱，有票房号召力。
马克在《无间道风云》投了这么多钱，光是拿几个奖回来可不行，而且这分成里面，院线商分三成，还要与b计划公司分，所以低于一亿五都是没有赚头，还必须加上海外市场和dvd营利，才有赚头。
所以今天斯科西斯注定白来，不但白来，还被马克要求上节目宣传电影，反正斯科西斯闲着也是闲着，宣传一下电影是大有好处的，如果严格来说，在十一月二十六日颁布获奖名单的哥谭独立奖预示本年度好莱坞颁奖季的帷幕，在未来三个月里，将陆续有十五个奖项颁出，如果算上提名名单，观众们将看到不下三十次各种片单，这么多“狂轰滥炸”式的信息涌入，怎么可以脱颖而出呢？
从一部只能在媒体人与评论界才可能有机会露脸的知名度有限的作品，到万众瞩目的奥斯卡提名/获奖影片，绝对不是一个晚上就能建成的大业，而是要经过长达三个月的颁奖季、多轮“勾心斗角”才能成功飞上枝头变凤凰，既然斯科西斯有空，就让他领队去宣传吧？
什么？早了一个多月？没有关系，我们不差钱，就当提前预热吧。
其实也不算早了，狭义上指的是每年十二月至次年二月举行的各种电影奖项，它们以奥斯卡奖的颁发作为终结，也就是一般概念上的奥斯卡颁奖季，而广义上则可以把九月的多伦多电影节、德州奥斯汀的奇幻电影节、洛杉矶的afi电影节等各种颁奖活动以及电影节都并入其中，现在可以开始做事了，这总比让电影下线的好。
既然斯科西斯患得患失，就让丹尼尔率领他征战颁奖季吧？
对于马克的决定，斯科西斯只好接受，毕竞这也全为他好，作为圈中老鸟，他当然不会有“拍出一部好电影，然后坐等小金人”的天真想法，这是要经过宣传推广的。
在未来的几个月，他将陷在推广宣传的派对会议海上，每天要做的就是吃吃喝喝，然后向相关人士推荐电影，这是名利场上的角逐，也是获得奥斯卡大奖的游戏规则，这与电视里的选秀活动惊人的雷动。
斯科西斯就佩服像伍迪.艾伦这样的清高电影人，不在乎赚和亏，只拍自己喜欢的电影，绝不会参加什么宣传活动，也不会为了拿奖而参加派对讨好那些专业人士。
但斯科西斯是无法做到这一点，他是奥斯卡的失意者，奥斯卡向来对他不来电，而伍迪.艾伦却是奥斯卡的宠儿，跪舐的对象，不做公关木有问题，一样颁奖给你，谁知这位爷还不来。
艾伦的电影屡受奥斯卡青睐，但艾伦几乎从不参加包括奥斯卡在内的电影颁奖典礼，艾伦给出的公开解释是：他要参加周一晚的单簧管演出。不过早在1974年，米国广播公司新闻网曾援引艾伦的话说，“给电影颁奖是非常愚蠢的行为。我无法忍受别人的评判，如果这次他颁给你的奖你拿了，那下次他说你不配，你也得承认。”
唯一一次例外是在2002年第74届奥斯卡颁奖典礼上，艾伦意外地出现在了会场，向电影人们请愿不要因为911事件而放弃纽约。艾伦申明说：“我不必给予什么，也不必接受什么，我只想谈一谈纽约市。”艾伦出场时全会场起立鼓掌欢迎。之后大屏幕播放了一部由许多纽约取景影片的片段剪辑而成的短片，片首片尾均出自艾伦的影片《曼哈顿》。
斯科西斯与艾伦这两人外貌很像，都是矮瘦小，戴个大眼镜，话痨，说话频率那个快啊，艾伦喜欢爵士乐吹单簧管，马丁貌似挺喜欢蓝调，两人导演的电影题材风格这么大，两人一个注重女人戏，一个注重男人戏，好莱坞他俩算极端类型了吧，但人生经历则完全不同，一个在纽约大学被开除，一个在纽约大学硕士毕业还留校任教。
斯科塞斯的影片多是关于黑帮、暴力、犯罪，但每一部影片都浸透着挥之不去的宗教气息，斯科塞斯职业生涯的迷人之处跟他的电影一样，本身就是后黄金时代的一部电影寓言。
而艾伦的作品以喜剧居多，悲剧甚少，但是骨子里的悲剧意识却成为其所有作品的美学意识形态支撑，深入挖掘伍迪·艾伦各类作品中的悲剧元素，不难看出他的悲剧风格是自成一派的，缘于无奈、忧患、悲观的悲剧意识，使得他拍摄了大量以生存、生活、爱情为悲剧主题，以女性和知识分子为悲剧主角的电影。与其他电影导演赤裸裸地渲染悲剧氛围不同，他的悲剧浸润在喜剧和幻象的诗意氛围中，特殊的双线叙事和循环结构让他的悲剧电影更具张力和感染力，有人称之为纽约知识分子电影。
他们都有电影大师称号，艾伦早己拿下最佳导演，而斯科西斯也拿下了，不过是终身成就奖（九七年），而不是他最看重的最佳导演奖。
他们都称得上是电影大师，在好莱坞这个充满艺术泡沫的圈子里，他们在好莱坞工作多年，却从未因商业目的而拍摄一部“大片”；在斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美金和电脑特技吸引观众的同时，却始终以自己独特的视角，以电影冷静地剖析着社会和人类的种种顽症；在好莱坞只崇尚商业结果的环境下，却一直坚持自己的意愿，不遗余力地追求电影语言的探索。
但近些年年事己高，斯科西斯反而是有些渴望得到奥斯卡的认可，在自己的职业生涯划上圆满的句号，他的电影，向来不会为取悦观众而拍，所以票房不好，但这次是有点用力过度，票房太好了，让他有点儿担心，这会不会造成反面效果，在电影人心目中形成自商业靠扰的印象，砸了三十多年的招牌，这就不美了。
不过随着丹尼尔领导的公关活动展开，这种不安木有了，在mm集团媒体平台的支持下，他们的作品高奏凯歌的走进各大奖项的名单上，各种电影报纸和周刊也是好评连连，他们称这为斯科西斯《好家伙》以后最好的黑帮片。
在各类奥斯卡热门榜单中，《无间道风云》名列其中，而且高踞榜首，丹尼尔告诉斯科西斯：“以前是舆论自由发挥时间，现在是我们主导舆论！”
斯科西斯扶了扶了眼镜框，说道：“这有点像强奸民意了，左右了民众自由选择的权利，你要知道……。”作为电影大师，斯科西斯其实是嘴碎啰嗦的人，在片场的时侯，希斯说一句，他可以啰嗦上三句。
丹尼尔笑道：“我国的各类选举就是这样，包括总统大选，只不过我们只是包装推销自己，不会攻击抹黑对手。”
斯科西斯自谦的笑了笑道：“这不同，这不同！”他这位酷爱黑帮血腥片的导演，年轻时是帅气，越老越慈祥溢和，完美的邻家老爷爷形象，相反，艾伦这“米国唯一知识份子！”是越老越是丑+猥琐。
“就是这样！”丹尼尔说道：“这与走上白宫的权力巅峰之路一样，一个游说全国民众，一个游说学院六千个评委，让我辅佐你登上王者之位吧？我的陛下！”
《无间道风云》投资七千万，加上二千万公关费用，但到惊人的九千万，现在票房大卖，不大挣特挣，更待何时？
小李不接大ip，不接系列商业大片，唯一一个不接系列ip商业大片却还能经常拿到二千万万美金片酬加分成的男演员。
小李子是唯一一个不靠爆米花商业片，不靠流水线商业喜剧，不靠系列ip商业大片，靠着独立片打进好莱坞二千万俱乐部的演员。
小李子是当今好莱坞票房号召力最强的演员没有之一（四皇的巅峰已经过去，他们的辉煌在上一个时代。
小李子主演的电影北美票房基夲过亿，其中严格意义上算商业大片的也就《泰坦尼克号》和《蝙蝠侠》，这是指单纯按宣传发行排片来算，只有大船和盗梦算商业大片的宣发模式，小李子把《猫鼠游戏》这种传记小片撑到北米二亿四千万（当然也是老汤老斯的功劳）。
小李子是巨星时代里的最后一位巨星，他赶在了巨星时代的末尾，凭神作《泰坦尼克号》成名，新千年后自从《指环王》这类特效商业片的票房奖项成功全面加速了好莱坞特效时代的崛起，电影特效已取代演员成为票房的保障，在特效时代里，几乎没有演员有绝对的票房号召力，新生代的男演员基本上也都是蹭ip（德普、唐尼、007等）。
论有演技，小李子排不上前十，为什么只有他可以拿二千万？还不是因为他可以挣钱，有票房号召力。
马克在《无间道风云》投了这么多钱，光是拿几个奖回来可不行，而且这分成里面，院线商分三成，还要与b计划公司分，所以低于一亿五都是没有赚头，还必须加上海外市场和dvd营利，才有赚头。
所以今天斯科西斯注定白来，不但白来，还被马克要求上节目宣传电影，反正斯科西斯闲着也是闲着，宣传一下电影是大有好处的，如果严格来说，在十一月二十六日颁布获奖名单的哥谭独立奖预示本年度好莱坞颁奖季的帷幕，在未来三个月里，将陆续有十五个奖项颁出，如果算上提名名单，观众们将看到不下三十次各种片单，这么多“狂轰滥炸”式的信息涌入，怎么可以脱颖而出呢？
从一部只能在媒体人与评论界才可能有机会露脸的知名度有限的作品，到万众瞩目的奥斯卡提名/获奖影片，绝对不是一个晚上就能建成的大业，而是要经过长达三个月的颁奖季、多轮“勾心斗角”才能成功飞上枝头变凤凰，既然斯科西斯有空，就让他领队去宣传吧？
什么？早了一个多月？没有关系，我们不差钱，就当提前预热吧。
其实也不算早了，狭义上指的是每年十二月至次年二月举行的各种电影奖项，它们以奥斯卡奖的颁发作为终结，也就是一般概念上的奥斯卡颁奖季，而广义上则可以把九月的多伦多电影节、德州奥斯汀的奇幻电影节、洛杉矶的afi电影节等各种颁奖活动以及电影节都并入其中，现在可以开始做事了，这总比让电影下线的好。
既然斯科西斯患得患失，就让丹尼尔率领他征战颁奖季吧？
对于马克的决定，斯科西斯只好接受，毕竞这也全为他好，作为圈中老鸟，他当然不会有“拍出一部好电影，然后坐等小金人”的天真想法，这是要经过宣传推广的。
在未来的几个月，他将陷在推广宣传的派对会议海上，每天要做的就是吃吃喝喝，然后向相关人士推荐电影，这是名利场上的角逐，也是获得奥斯卡大奖的游戏规则，这与电视里的选秀活动惊人的雷动。
斯科西斯就佩服像伍迪.艾伦这样的清高电影人，不在乎赚和亏，只拍自己喜欢的电影，绝不会参加什么宣传活动，也不会为了拿奖而参加派对讨好那些专业人士。
但斯科西斯是无法做到这一点，他是奥斯卡的失意者，奥斯卡向来对他不来电，而伍迪.艾伦却是奥斯卡的宠儿，跪舐的对象，不做公关木有问题，一样颁奖给你，谁知这位爷还不来。
艾伦的电影屡受奥斯卡青睐，但艾伦几乎从不参加包括奥斯卡在内的电影颁奖典礼，艾伦给出的公开解释是：他要参加周一晚的单簧管演出。不过早在1974年，米国广播公司新闻网曾援引艾伦的话说，“给电影颁奖是非常愚蠢的行为。我无法忍受别人的评判，如果这次他颁给你的奖你拿了，那下次他说你不配，你也得承认。”
唯一一次例外是在2002年第74届奥斯卡颁奖典礼上，艾伦意外地出现在了会场，向电影人们请愿不要因为911事件而放弃纽约。艾伦申明说：“我不必给予什么，也不必接受什么，我只想谈一谈纽约市。”艾伦出场时全会场起立鼓掌欢迎。之后大屏幕播放了一部由许多纽约取景影片的片段剪辑而成的短片，片首片尾均出自艾伦的影片《曼哈顿》。
斯科西斯与艾伦这两人外貌很像，都是矮瘦小，戴个大眼镜，话痨，说话频率那个快啊，艾伦喜欢爵士乐吹单簧管，马丁貌似挺喜欢蓝调，两人导演的电影题材风格这么大，两人一个注重女人戏，一个注重男人戏，好莱坞他俩算极端类型了吧，但人生经历则完全不同，一个在纽约大学被开除，一个在纽约大学硕士毕业还留校任教。
斯科塞斯的影片多是关于黑帮、暴力、犯罪，但每一部影片都浸透着挥之不去的宗教气息，斯科塞斯职业生涯的迷人之处跟他的电影一样，本身就是后黄金时代的一部电影寓言。
而艾伦的作品以喜剧居多，悲剧甚少，但是骨子里的悲剧意识却成为其所有作品的美学意识形态支撑，深入挖掘伍迪·艾伦各类作品中的悲剧元素，不难看出他的悲剧风格是自成一派的，缘于无奈、忧患、悲观的悲剧意识，使得他拍摄了大量以生存、生活、爱情为悲剧主题，以女性和知识分子为悲剧主角的电影。与其他电影导演赤裸裸地渲染悲剧氛围不同，他的悲剧浸润在喜剧和幻象的诗意氛围中，特殊的双线叙事和循环结构让他的悲剧电影更具张力和感染力，有人称之为纽约知识分子电影。
他们都有电影大师称号，艾伦早己拿下最佳导演，而斯科西斯也拿下了，不过是终身成就奖（九七年），而不是他最看重的最佳导演奖。
他们都称得上是电影大师，在好莱坞这个充满艺术泡沫的圈子里，他们在好莱坞工作多年，却从未因商业目的而拍摄一部“大片”；在斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美金和电脑特技吸引观众的同时，却始终以自己独特的视角，以电影冷静地剖析着社会和人类的种种顽症；在好莱坞只崇尚商业结果的环境下，却一直坚持自己的意愿，不遗余力地追求电影语言的探索。
但近些年年事己高，斯科西斯反而是有些渴望得到奥斯卡的认可，在自己的职业生涯划上圆满的句号，他的电影，向来不会为取悦观众而拍，所以票房不好，但这次是有点用力过度，票房太好了，让他有点儿担心，这会不会造成反面效果，在电影人心目中形成自商业靠扰的印象，砸了三十多年的招牌，这就不美了。
不过随着丹尼尔领导的公关活动展开，这种不安木有了，在mm集团媒体平台的支持下，他们的作品高奏凯歌的走进各大奖项的名单上，各种电影报纸和周刊也是好评连连，他们称这为斯科西斯《好家伙》以后最好的黑帮片。
在各类奥斯卡热门榜单中，《无间道风云》名列其中，而且高踞榜首，丹尼尔告诉斯科西斯：“以前是舆论自由发挥时间，现在是我们主导舆论！”
斯科西斯扶了扶了眼镜框，说道：“这有点像强奸民意了，左右了民众自由选择的权利，你要知道……。”作为电影大师，斯科西斯其实是嘴碎啰嗦的人，在片场的时侯，希斯说一句，他可以啰嗦上三句。
丹尼尔笑道：“我国的各类选举就是这样，包括总统大选，只不过我们只是包装推销自己，不会攻击抹黑对手。”
斯科西斯自谦的笑了笑道：“这不同，这不同！”他这位酷爱黑帮血腥片的导演，年轻时是帅气，越老越慈祥溢和，完美的邻家老爷爷形象，相反，艾伦这“米国唯一知识份子！”是越老越是丑+猥琐。
“就是这样！”丹尼尔说道：“这与走上白宫的权力巅峰之路一样，一个游说全国民众，一个游说学院六千个评委，让我辅佐你登上王者之位吧？我的陛下！”