下书看 > 影坛大亨 > 第一百四十三章 .突破瓶颈

影坛大亨 第一百四十三章 .突破瓶颈

    ?    说实话,段子豪的演技其实比不过张帼荣,张帼荣前世可是有名的戏疯子,入戏太深,以至于难以脱离,这才有了拍摄完《异度空间》后,仿照戏中的人物从高楼一跃而下。

    对此,段子豪简直佩服的五体投地。

    也正因为这样,段子豪饰演的“百里屠苏”,和张帼荣饰演的“欧阳少恭”比较起来,总是少了点“血肉”。

    为此,段子豪很苦恼,和他演对手戏的视后米雪也很苦恼。

    米雪是那种要求苛刻的人,当她觉段子豪饰演的角色比不过张帼荣饰演的角色时,就有一种莫名的冲动,恨不得变成鞭子,鞭策段子豪不断地前进。

    在米雪的鞭策下,段子豪反倒有些迷茫了,这就像是原本一个清醒的人,在鞭策下变得有些激进,以至于大脑充斥了太多的功利,不利于角色的诠释。

    压力太大,起了反作用。

    段子豪就犯了这样的毛病。

    原本对这个故事最熟悉,对角色也最了解的他,却觉得不知该如何把握这个角色了。

    这时,他想起了一句话:要想演出深入人心的角色,有两种方法,一是完全投入到角色当中,把自己当成将要扮演的角色,一是用高的演技模拟角色的各种感情和表情。

    自己应该用那种方式呢?段子豪刚这么一想,自己先忍不住笑了。就凭自己现在的水平,哪里谈得上什么全身心投入?那么,就只剩下融入角色一条路了。想到这里。段子豪蓦地省起,作为过来人,自己可是能够借鉴前世的电影角色,模拟出任何人物形象,这应该是自己提升演技的一个有利之处。

    闭上眼睛,段子豪开始回想前世这部戏中的场景和对白,渐渐在脑海中形成一幅幅生动的画面。一见钟情。一路惊险,都不再是死板的文字。而是像电影般流畅活泼。在他的想象中,自己看着自己按照剧本作出相应的动作,说出相应的话,颇有点古怪的感觉。不过他很快现,自己并不是完全能够把握这个角色,很多时候动作生硬,表情更是连自己也看着别扭。

    “不行,我如果真演成这个样子,那拍出来的电视剧我都不要看。”段子豪深深叹息,困扰起来。

    这一晚段子豪回想起前世很多部自己看过的电视剧,却对自己一点帮助也没有,光觉得看电视很有趣。却没想到演电视这么难。这是段子豪第一次遇到了演技瓶颈,而且一筹莫展。

    不过苦思一夜,段子豪终于想到了一个办法。那就是找来导演徐可,用自己的理解和他一起来塑造“百里屠苏”这个人物。

    徐可没想到段子豪会这么主动求教。要知道,在许可看来,段子豪就是那种距离天才只有一步之遥的级演员,自己能够提供帮助的只有尽力拍摄好每一个镜头,从没想过要做段子豪的“演员导师”。最主要是他觉得自己没这种资格。

    “是这样的,我演绎这个角色越到最后越觉得吃力。尤其和张帼荣比拼起来,更觉得有些力不从心,所以我希望能够借助你做导演的角度来帮我提升这个角色的认知度,让他活起来,而不是我所演绎的表面化人物。

    一听到段子豪诚恳地提出这个要求,导演徐可顿时来了精神,从最初自己看了剧本后的构思,到细节的确定,他是滔滔不绝。

    段子豪细心地听着,更提出很多问题,都是他原创剧本中没有的,而按照人物的性格行为应该有的,比如说人物的性格转变,人物的表情,举止,以及对待任何事物的态度等等,在电视剧中的潜移默化。总之是要将这个人物的所有的方方面面都立体化,这样才方便自己把握。

    有人说,剧本是段子豪所写,他为何还不能把握角色人物?

    这就要提到一句话:当局者迷,旁观者清。

    无论多么好的编剧和作者,都不会是一个绝好的演员,原因是---他的主观意识太强了。在创作剧本的过程中,他已经把自己代入成了男主角,这使得整个剧本变得以他为中心开展,而忘记了一部戏不是一个人来演的,而是集体努力的结果。

    段子豪也一样,从一开始,他就把自己当成了整部戏的中心,觉得其它角色都应该围绕自己来转。直到张帼荣饰演的“欧阳少恭”成为一个有血有肉的人物,才把段子豪惊醒,自己太自高自大了,脱离了角色本身。

    如今,段子豪就是要徐可点醒自己,找回自我,让他认识到,自己只是一个演员,不是整部戏的中心,这部戏是要靠大家一起来努力的。

    两个人一讨论起这些问题,浑然忘了其他一切,段子豪提出的问题有些是徐可自己也没有考虑到的,然后两个人重新构思勾画,力图让这个人物完全活过来。到最后,虽然剧本大致没动,但方方面面剧本内容以外,却有更多细节被挖掘出来,形成完美的一个框架,段子豪也终于完全了解自己想要扮演的人物,本来觉得很难演绎的场景突然简单起来。

    当最后的一个问题也被解决,段子豪和徐可才现天色已黑,他们居然一谈就是一整天。

    “很抱歉,耽误你这么长时间。”段子豪自己可以忍饥挨饿,可不因此认为所有人都能够做到和他一样的程度。

    徐可倒是毫不在意,充分挥徐老怪的特性,说道:“难得有人陪我一起疯,辛苦一点也无所谓。”话是这么说,咕咕叫的肚子却没有给他留情面。

    段子豪忍不住笑了起来,徐可老脸色微红,最后也跟着一起笑,两个人最后一起哈哈大笑,虽然两人合作已经很默契了,可是此刻两个人更像是多年好友一样。

    尽管自己并不算太饿,段子豪为了表示对徐可这家伙的感谢,最后还是陪他一起去餐厅搓了一顿。

    在这过程中,徐可难得撇开自己大导演的身份,敞开胸怀讲述了自己的故事。

    话说徐可在他十岁那年,已经对电影生兴趣,他曾与朋友租了摄录机来拍摄魔术表演,并在校内播放。他也喜爱漫画。这对他的电影风格有很大影响。自幼就对电影有极浓厚的兴趣,自13岁起即开始制作八厘米实验电影。

    日后他到了美国德州,修读电影。毕业后,移居纽约,做各种与电影有关的工作,比如说在电影院帮人放电影,其中包括中国的样板戏《智取威虎山》等。其中他说那部样板戏对他的影响太大了,感觉那就像是中国的oo7,未来他也要拍这样的戏。

    对此,段子豪不禁莞尔,如果记得不错前世徐老怪还真就完成了这样的愿望,作为香港人,第一个翻拍了这部红色经典……

    1977年回到香港,徐可加入电视广播有限公司,从事导演和监制等工作。一年后,又随梁淑怡转投“佳视”,期间拍摄了根据古龙小说改编的9集电视剧集《金刀情侠》,一举成名,这可说是徐可导演生涯的转折点,他的才华为电影监制所注意。

    后来他受到吴思远的提拔,在思远电影公司拍摄他的第一部古装剧情长片《蝶变》,此片  ...

    虽未见成熟,但徐克独特的风格和娴熟的技巧,使《蝶变》从当时充斥市场的功夫片中脱颖而出,得到电影界同仁的重视与好评,被认为是香港电影“新浪潮”的代表作之一。

    虽然徐可的导演之途看似一帆风顺,但其中甘苦,也是冷暖自知。言下颇感唏嘘。

    作为过来人,段子豪的阅历绝对比许多同龄人要多得多,经历的事情也是崎岖坎坷,听过徐可的故事,顿时对徐可有了更加深刻的认识。

    在很多人眼中的徐老怪,实际上只是一个不断追逐梦想的孩子。他的电影梦是那么的瑰丽,那么的曲折,那么的丰富多彩,也正因为如此,日后他才能够在香港电影衰退以后,凭借大6市场涅槃重生,绽放异彩。细细想了一下,段子豪诚恳地说道:“徐导演,你岁数比我大,成就也比我高,可是我却觉得与你越来越投缘,如果你不介意,日后我就是你的兄弟,我喊你一声大哥,如何?”

    徐可没想到段子豪会这么说,忽然哈哈大笑起来:“那当然好啊,能够有你这样的细佬,我高兴还来不及呢!”

    实际上徐可也十分的欣赏段子豪,觉得这个年轻人有理想有抱负,最主要的是有才华!

    在徐可看来,以后的段子豪绝对是人中龙凤,自己能够作他大哥也算是“捡漏”了。

    两人心情高涨,免不了互相倒酒,痛饮一番。

    那晚,一向千杯不醉的段子豪,竟然有些醉了,他和徐可回去的时候,两人一路高唱许冠文那《半斤八两》主题曲---

    我地呢班打工仔

    通街走直头系坏肠胃

    温个些少到月底点够驶(吃个鬼)

    咪话无乜所谓

    最弊波士郁的威……

    这是大导演徐可最喜欢的一歌,因为在他看来,无论什么时候,自己都是电影界的打工仔,为了自己喜爱的电影,打一辈子的工!(未完待续)